Клецина Елизавета Алексеевна

студент факультета педагогического и художественного образования

Мордовский государственный педагогический университет
имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, oskondratova@mail.ru

 

Научный руководитель – доцент кафедры музыкального и художественного образования, кандидат педагогических наук Соколова Ю.Н.

 

Ключевые слова: графические навыки, графические материалы, обучающиеся, развитие, образование.

Аннотация. Статья посвящена аспектам формирования навыков использования графических материалов на занятиях в детской художественной школе. Рассматриваются методические подходы и практические рекомендации по внедрению этой деятельности в образовательный процесс.

 

Formation of skills in the use of graphic materials in students at classes in children’s art school

 

Kletsina Elizaveta Alekseevna

student of the Faculty of Pedagogical and Art Education Mordovian State Pedagogical University named after M. E. Evseviev, Saransk, Russia, oskondratova@mail.ru

Key words: graphic skills, graphic materials, students, development, education..

Annotation: he article is devoted to the aspects of developing skills in using graphic materials in classes at a children’s art school. It discusses methodological approaches and practical recommendations for incorporating this activity into the educational process.

 

Графика – это вид изобразительного искусства, в котором основными художественными приемами являются линии, штрихи и пятна. Термин произошел от греческого слова graphikos – «писать» или «рисовать». Как правило, графическая цветовая палитра сводится к черному, белому и оттенкам серого, но встречаются и многокрасочные произведения. Важным аспектом этого вида искусства является отношение рисунка к холсту или, как писал графист В. Фаворский, «воздуху белого листа» [].

Графика отличается лаконичностью и простотой, что позволяет зрителю выходить за рамки изображенного и достраивать образы самостоятельно.

С расцветом живописи в эпоху Возрождения рисунок прочно закрепился в качестве эскизной основы для будущей картины. Однако некоторые эскизы ценны сами по себе: например, знаменитые наброски Леонардо да Винчи, его «Витрувианский человек». Известно, что автор не придавал эскизам ценности из–за их незавершенности и никогда не публиковал черновики, поэтому мало кто знал об их существовании.

Исследователь графики А. А. Сидоров собрал во вводной главе одной из своих книг внушительный ряд определений этого понятия в отечественных и зарубежных словарей с конца XIX до середины XX века, а отчасти и в специальной литературе тех же времен.

Нередко этот термин относили только к печатной графике, к самим способам размножения изображений, порой и к чисто механическим, не творческим. Иные авторы видели суть графики в бескрасочности (определяя ее, значит, чисто негативно, через ограниченность ее выразительных средств и при этом неполно).

В. А. Фаворский, выдающийся художник–график и теоретик искусства, определял графику как «искусство изобразительное, имеющее своим основным средством изображения рисунок, линию, черно–белое пятно, а также цвет, но в условном, ограниченном значении» [2].

Н. Н. Ростовцев, крупнейший специалист в области методики преподавания изобразительного искусства, рассматривал графику как основу изобразительной грамоты. Он писал: «Рисунок лежит в основе всех видов изобразительного искусства. Он является первым и главным средством изображения действительности» [5, с. 34].

В контексте обучения в детской художественной школе этот тезис приобретает особое значение: освоение графических материалов и техник становится фундаментом для дальнейшего профессионального развития юного художника.

Основными выразительными средствами графики являются линия, штрих, пятно и тон. Каждое из этих средств обладает уникальными художественными возможностями и требует специального освоения.

Линия является фундаментальным элементом графики.

В процессе создания изобразительно–художественных форм применяются разнообразные по своим свойствам и методике использования материалы.

Для эффективного применения различных технических приемов при выполнении рисунка следует изучить основные графические материалы и определить их изобразительные возможности.

В художественной практике графические материалы классифицируются на три основные категории: твердые, мягкие и жидкие[7].

Графическими материалами принято называть материалы, которыми рисуют и на которых рисуют (бумага разных сортов, карандаш, уголь, сангина, акварель, тушь, картон, калька). Основными графическими материалами принято считать – бумага и простой карандаш.

Графические материалы подразделяются на «сухие» и «влажные». К «сухим» относят уголь, карандаш, сангина, соус, пастель. К «жидким» – тушь, акварель.

Также к графическим материалам можно отнести перо. Перо – используется для рисунка жидкими красящими веществами (тушь, чернила, акварель). Ранее использовали гусиные, тростниковые и соломенные перья. В настоящее время в художественной практике распространены металлические перья различных размеров и форм. В зависимости от формы наконечника пера (узкого, острого, тупого, широкого или закругленного) получают различные линии и штрихи, дающие возможность как передать большую форму, так и прорисовать мельчайшие детали. Рисунки, сделанные пером, трудно исправлять, так как раствор красителя глубоко проникает в структуру бумаги. Перовая техника требует от художника большой собранности, аккуратности, самодисциплины.

Таким образом, графика является наиболее понятный для детей вид изобразительной деятельности. Графика объединяет рисунок как самостоятельную область искусства. Рисунок является основой графики и ему подвластны любые жанры. В основе выразительных средств графики лежат: линия, пятно, штрих, точка и тон. Также нужно сказать о том, что графические материалы подразделяются на «сухие» и «влажные». К «сухим» будут относиться такие графические материалы как: карандаш, уголь, сангина, соус, пастель. А к «влажным»: чернила, акварель и тушь. Большую роль в создании общего впечатления от произведения графики будет играть белый лист бумаги.

 

Список использованных источников

 

1. Герчук, Ю. Я. История графики и искусства книги : учебное пособие / Ю. Я. Герчук. – 2–е изд., испр. и доп. – Москва : Аспект Пресс, 2021. – 320 с. – ISBN 978–5–7567–1089–2. – Текст : непосредственный.
2. Кузин, В. С. Психология изобразительного творчества : учебник для вузов / В. С. Кузин. – 3–е изд., перераб. и доп. – Москва : Владос, 2020. – 304 с. – ISBN 978–5–907013–45–6. – Текст : непосредственный.
3. Ростовцев, Н. Н. Рисунок. Живопись. Композиция : учебное пособие / Н. Н. Ростовцев. – 5–е изд., стер. – Санкт–Петербург : Лань, 2022. – 256 с. – ISBN 978–5–8114–8918–9. – Текст : непосредственный.
4. Фаворский, В. А. О графике как об искусстве : сборник трудов / В. А. Фаворский ; составитель В. А. Леняшин. – Москва : БуксМАрт, 2020. – 240 с. – ISBN 978–5–907267–08–9. – Текст : непосредственный.
5. Фаворский, В. А. Об искусстве, о книге, о гравюре : избранные статьи / В. А. Фаворский. – Москва : БуксМАрт, 2021. – 240 с. – ISBN 978–5–907267–35–5. – Текст : непосредственный.
6. Шорохов, Е. В. Композиция : учебное пособие / Е. В. Шорохов. – 4–е изд., испр. и доп. – Москва : Юрайт, 2023. – 208 с. – ISBN 978–5–534–16857–9. – Текст : непосредственный.
7. Беда, Г. В. Основы изобразительной грамоты: рисунок, живопись, композиция : учебное пособие / Г. В. Беда. – 2–е изд., перераб. и доп. – Ростов–на–Дону : Феникс, 2022. – 239 с. – ISBN 978–5–222–37182–6. – Текст : непосредственный.