К ПРОБЛЕМЕ ОБОСНОВАНИЯ КОМПОНЕНТНОГО СОСТАВА ПРОСТРАНСТВЕННОГО МЫШЛЕНИЯ

УДК 347.783

ББК 85.154

Н 23

 Наумова Юлия Юрьевна

студент факультета педагогического и художественного образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет

имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия, yulkooom@mail.ru

Руководитель – Милицина О.В., кандидат педагогических наук, доцент кафедры художественного и музыкального образования ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия

Аннотация: данная статья посвящена актуальной проблеме обоснования компонентного состава пространственного мышления, сфокусированной на обучающихся детских художественных школ и его развитии средствами скульптуры. Подчеркивается, что пространственное мышление является фундаментальной когнитивной способностью, играющей ключевую роль в художественном творчестве, особенно в области скульптуры. Четкое понимание структуры пространственного мышления необходимо для разработки эффективных методик обучения, диагностики и коррекции нарушений, а также для создания специализированных образовательных программ, учитывающих специфику художественного образования.

Исследование данного вопроса поможет понять сущность развития пространственного мышления обучающихся детских художественных школ, и подобрать наиболее подходящие методы, что способствует улучшению качества образования в области изобразительного искусства. В статье представлен и проанализирован обзор существующих подходов к выделению компонентов пространственного мышления. Особое внимание уделяется тому, как эти компоненты проявляются и развиваются в процессе занятий скульптурой, и как скульптурная деятельность может служить инструментом для их формирования и совершенствования.

Ключевые слова: педагогический аспект, развитие, компоненты, пространственное мышление, скульптура, искусство.

 Naumova Julia Yurievna

student of the Faculty of Pedagogical and Art Education

Mordovian State Pedagogical University, Saransk, Russia, yulkooom@mail.ru

TO THE PROBLEM OF JUSTIFYING THE COMPONENT STRUCTURE OF SPATIAL THINKING

Annotation: This article addresses the current issue of substantiating the component composition of spatial thinking, focusing on students of children’s art schools and its development through sculpture. It is emphasized that spatial thinking is a fundamental cognitive ability that plays a key role in artistic creativity, especially in the field of sculpture. A clear understanding of the structure of spatial thinking is necessary for the development of effective teaching methods, diagnosis and correction of disorders, as well as for the creation of specialized educational programs that take into account the specifics of art education.

The study of this issue will help to understand the essence of the development of spatial thinking in students of children’s art schools and to select the most appropriate methods, which contributes to improving the quality of education in the field of fine arts. The article presents and analyzes an overview of existing approaches to identifying the components of spatial thinking. Special attention is paid to how these components manifest and develop in the process of sculpture classes, and how sculptural activity can serve as a tool for their formation and improvement.

Keywords: pedagogical aspect, development, components, spatial thinking, sculpture, art.

Актуальность проблемы развития пространственного мышления школьников является общепризнанной и имеет многовековую историю. Однако, анализ психолого-педагогической литературы демонстрирует стагнацию в подходах к ее решению, начиная с работ Ф. Клейна (1849-1925 гг.). Лонгитюдные исследования И.С. Якиманской (1954-1955 гг. и 1974-1975 гг.) и эмпирические данные И.Я. Каплуновича (1994-1995 гг.) не зафиксировали существенных изменений в динамике развития пространственного мышления у учащихся разных поколений. Это приводит к устойчивым затруднениям у школьников, студентов естественнонаучных и технических специальностей, а также молодых специалистов при работе с пространственными представлениями в рамках учебной и профессиональной деятельности. Следует отметить, что проблематика развития пространственного мышления учащихся в процессе обучения математике и смежным дисциплинам получила широкое освещение в методических исследованиях 1950-70-х годов, в которых активно участвовали такие ученые, как Н.Ф. Четверухин, А.И. Фетисов, Г.Г. Маслова и Р.С. Черкасов. Читать далее

Формирование навыков использования графических материалов у обучающихся на занятиях в детской художественной школе

Клецина Елизавета Алексеевна

студент факультета педагогического и художественного образования

Мордовский государственный педагогический университет
имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, oskondratova@mail.ru

 

Научный руководитель – доцент кафедры музыкального и художественного образования, кандидат педагогических наук Соколова Ю.Н.

 

Ключевые слова: графические навыки, графические материалы, обучающиеся, развитие, образование.

Аннотация. Статья посвящена аспектам формирования навыков использования графических материалов на занятиях в детской художественной школе. Рассматриваются методические подходы и практические рекомендации по внедрению этой деятельности в образовательный процесс.

 

Formation of skills in the use of graphic materials in students at classes in children’s art school

 

Kletsina Elizaveta Alekseevna

student of the Faculty of Pedagogical and Art Education Mordovian State Pedagogical University named after M. E. Evseviev, Saransk, Russia, oskondratova@mail.ru

Key words: graphic skills, graphic materials, students, development, education..

Annotation: he article is devoted to the aspects of developing skills in using graphic materials in classes at a children’s art school. It discusses methodological approaches and practical recommendations for incorporating this activity into the educational process.

 

Графика – это вид изобразительного искусства, в котором основными художественными приемами являются линии, штрихи и пятна. Термин произошел от греческого слова graphikos – «писать» или «рисовать». Как правило, графическая цветовая палитра сводится к черному, белому и оттенкам серого, но встречаются и многокрасочные произведения. Важным аспектом этого вида искусства является отношение рисунка к холсту или, как писал графист В. Фаворский, «воздуху белого листа» []. Читать далее

ФОРМИРОВАНИЕ НАВЫКОВ ВЫПОЛНЕНИЯ ЛИНОГРАВЮРЫ У ОБУЧАЮЩИХСЯ НА ЗАНЯТИЯХ ПО СТАНКОВОЙ КОМПОЗИЦИИ

УДК 78-053.4(045)

ББК 85.31р

М 197
МОРДВИНОВА ЯНА АНДРЕЕВНА

студент факультета художественного и музыкального образования Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, malafeevaiulya@yandex.ru

 Ключевые слова: навык ,линогравюра, технические приемы,образовательная практика, творческое развитие, художественное образование ,методические подходы,визуальные искусства.
Аннотация: В данной работе рассматривается процесс формирования навыка выполнения линогравюры у обучающихся на занятиях станковой композиции. Исследование направлено на выявление методических подходов и приемов, которые способствуют развитию творческих и художественно-графических навыков у детей.

FORMATION OF STUDENTS’ ARTISTIC SKILLS IN THE PROCESS OF CREATING A LANDSCAPE USING LINOGRAPH TECHNIQUE

MORDVINOVA YANA ANDREEVNA

student of the Faculty of Art and Music Education, Mordovian State Pedagogical University named after M. E. Evsevyev, Saransk, Russia, malafeevaiulya@yandex.ru

Key words: fine arts, linocut, landscape, techniques, graphic design, educational practice, creative development, art education, methodological approaches, visual arts.

Abstract: This work examines the process of developing visual skills in students through the creation of a landscape using the linocut technique. The study is aimed at identifying methodological approaches and techniques that contribute to the development of creative and artistic-graphic skills in children.

Актуальность темы исследования формирования изобразительных умений в процессе выполнения пейзажа в технике линогравюры обусловлена несколькими факторами: Читать далее

ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ АСПЕКТ ВОСПИТАНИЯ ДОБРОТЫ И МИЛОСЕРДИЯ У ДЕТЕЙ МЛАДШЕГО ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

Негодин Илья Сергеевич

студент факультета педагогического и художественного образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет

имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия,

nis@prikss.ru

 

 

Аннотация: в статье подробно раскрывается педагогический аспект воспитания доброты и милосердия у детей младшего школьного возраста. Подчёркивается, что младший школьный возраст – это благодатный период для формирования у детей нравственных качеств, таких как доброта, сострадание, милосердие.

Ключевые слова: воспитание, доброта, милосердие, младшие школьники.

 

Negodin Ilya Sergeevich

student of the Faculty of Pedagogical and Art Education

Mordovian State Pedagogical University

named after M.E. Evseviev, Saransk, Russia

nis@prikss.ru

 

PEDAGOGICAL ASPECT OF EDUCATION OF KINDNESS AND MERCY IN CHILDREN OF PRIMARY SCHOOL AGE

 

Аbstract: The article explores in detail the pedagogical aspects of cultivating kindness and compassion in primary school-aged children. It emphasizes that primary school age is a fertile period for developing moral qualities such as kindness, compassion, and mercy.

Кey words: education, kindness, mercy, primary school students.

 

В российской педагогике воспитание всегда связывалось с развитием духовно-нравственной сферы, ставило перед собой основную цель – воспитать ребенка мыслящим, добродетельным, милосердным, совестливым, верящим в возможность совершенствования мира и людей, честным, трудолюбивым, скромным, уважительным, ответственным. Это является для русской школы критериями воспитанности личности. Читать далее

ФОРМИРОВАНИЕ НАВЫКОВ ИЗОБРАЖЕНИЯ НАТЮРМОРТА В ГРАФИЧЕСКИХ ТЕХНИКАХ У ОБУЧАЮЩИХСЯ НА УРОКАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

Желтоухова Татьяна Дмитриевна

студентка факультета педагогического и художественного образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет

имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия,

Tanya110302@gmail.com

 

 

Аннотация: в статье рассматривается проблема формирования навыков изображения натюрморта в графических техниках у обучающихся на уроках изобразительного искусства. Подчеркнута необходимость овладения основными законами композиции, перспективы и объемного видения. Рассмотрены особенности работы с различными материалами (карандаш, уголь, тушь), которые помогают решать конкретные дидактические задачи. Выявлены проблемы традиционного подхода к обучению.

Ключевые слова: навыки, натюрморт, навыки изображения натюрморта, графическая техника, уроки изобразительного искусства, обучающиеся.

 

Zheltoukhova Tatyana Dmitrievna

student of the Faculty of Pedagogical and Art Education

Mordovian State Pedagogical University

named after M.E. Evseviev, Saransk, Russia

Tanya110302@gmail.com

 

DEVELOPING STILL LIFE ART SKILLS USING GRAPHIC TECHNIQUES IN STUDENTS’ FINE ARTS CLASSES

 

Аbstract: This article examines the development of still life drawing skills in graphic techniques among students in fine art classes. It emphasizes the need to master the fundamental principles of composition, perspective, and three-dimensional vision. It also explores the specifics of working with various materials (pencil, charcoal, and ink) that help solve specific teaching problems. The challenges of the traditional approach to teaching are also identified.

Кey words: skills, still life, still life painting skills, graphic techniques, fine art lessons, students.

 

В современной системе художественного образования формирование навыков изображения натюрморта рассматривается как один из ключевых этапов развития пространственного мышления обучающихся. Жанр натюрморта выступает базовым инструментом для освоения фундаментальных законов композиции, пропорций и перспективы посредством анализа элементарных форм. Как отмечается в литературе, «учебный натюрморт не предполагает сюжетности… а служит тренажёром для отработки пластических задач» [4, с. 7], что подчёркивает его дидактическую универсальность. Читать далее

ФОРМИРОВАНИЕ НАВЫКОВ КОЛОРИСТИЧЕСКОГО ИЗОБРАЖЕНИЯ ОБЪЕКТОВ ПРИРОДЫ У ОБУЧАЮЩИХСЯ НА УРОКАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

УДК 372.874

ББК 74.0 

 Д. И. Ширяева

студентка ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия

Руководитель. – С. В. Шишкина , доцент (заместитель декана),кандидат педагогических наук,  ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева» г. Саранск, Россия

Аннотация: В работе анализируются проблемы формирования колористических навыков в изобразительном искусстве и дизайне, связанные с недостаточной разработанностью теоретической базы и отсутствием единого подхода к понятию «колористическое изображение».

Ключевые слова: колористическое изображение; колористические навыки;           физическое восприятие цвета; психологическое воздействие цвета.

FORMING COLORISTIC SKILLS IN NATURAL OBJECTS IN ART CLASSESI. Shiryaeva D.

Student of the Mordovian State Pedagogical Institute named after M. E. Evseviev (Republic of Mordovia),

Head of the Department – S. V. Shishkina, Associate Professor (Deputy Dean) Candidate of Pedagogical Sciences, of the Mordovian State Pedagogical Institute named after M. E. Evseviev (Republic of Mordovia),Saransk, Russia

Abstract. The paper analyzes the problems of developing coloristic skills in fine arts and design, which are related to the insufficient development of the theoretical base and the lack of a unified approach to the concept of «coloristic image».

Keywords: coloristic image; coloristic skills, physical perception of color, psychological effect of color.

Формирование у обучающихся навыков колористического изображения объектов природы представляет собой сложную задачу, которая занимает немаловажное место в системе художественного образования. Однако, несмотря на значимость данного аспекта, в научно-методической литературе наблюдается ряд проблем, препятствующих эффективному решению этой задачи. Читать далее

ФОРМИРОВАНИЕ НАВЫКОВ ВЫПОЛНЕНИЯ ОТКРЫТОК С ПОМОЩЬЮ ИНТЕРАКТИВНОГО СЕРВИСА «VK ДОСКА» У ОБУЧАЮЩИХСЯ НА ЗАНЯТИЯХ В ДЕТСКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЕ

УДК 37.035.6(045)

ББК 74.005.22

 Максимкина Олеся Сергеевна

студентка ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия

Руководитель. – Л. П. Карпушина, д-р пед. наук, профессор,  ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева» г. Саранск, Россия

Аннотация: В статье рассматриваются методические аспекты использования интерактивного сервиса «VK Доска» в процессе обучения проектированию поздравительных открыток. Автор анализирует, как интеграция облачных технологий для совместной работы трансформирует художественную рецепцию обучающихся и способствует формированию эстетического вкуса. Представлены этапы реализации творческого проекта и приведены данные, подтверждающие эффективность применения мультимедийной дидактики в условиях ДХШ.

Ключевые слова: VK Доска, детская художественная школа, поздравительная открытка, мультимедийная дидактика, проектная деятельность.

DEVELOPING POSTCARD-MAKING SKILLS IN STUDENTS’ CLASSES AT A CHILDREN’S ART SCHOOL USING THE INTERACTIVE VK BOARD SERVICE

 

Maksimkina Olesya Sergeevna

Student of the Mordovian State Pedagogical Institute named after M. E. Evseviev (Republic of Mordovia),

Head of the Department – L. P. Karpushina, Doctor of Pedagogical Sciences, Professor, of the Mordovian State Pedagogical Institute named after M. E. Evseviev (Republic of Mordovia),Saransk, Russia

Abstract: The article examines the methodological aspects of using the «VK Doska» (VK Board) interactive service in teaching the design of greeting cards. The author analyzes how the integration of cloud technologies for collaboration transforms students’ artistic perception and promotes the formation of aesthetic taste. The stages of implementing a creative project are presented, and data confirming the effectiveness of using multimedia didactics in children’s art schools (DHS) are provided.

Keywords: VK Doska, children’s art school, greeting card, multimedia didactics, project activity.

 

Современная детская художественная школа нуждается не столько в интеграции академических методов, сколько в их дополнении инструментами, органичными для цифрового поколения. Подростки 11–12 лет привыкли к быстрому визуальному обмену и совместной деятельности в сети. Был произведён поиск комфортной платформы, которая позволила бы перенести часть учебного процесса (анализ работ, обсуждение композиции, корректировку эскизов) в знакомую для детей среду, не требуя от них освоения сложного профессионального софта. Таким инструментом стала «VK Доска» — бесплатный сервис для совместной работы, запущенный в 2024 году [1; 2; 3]. Читать далее

СУЩНОСТЬ И СТРУКТУРА ИНТЕРЕСА К ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ У ОБУЧАЮЩИХСЯ ДЕТСКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЫ

УДК 37.035.6(045)

ББК 74.005.22

Ерунова Оксана Алексеевна

студентка факультета педагогического и художественного образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет

имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия,

oksanasoluianova@mail.ru

Руководитель – Соколова Ю. Н., кандидат педагогических наук, доцент кафедры художественного и музыкального образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет  имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия

Аннотация. В статье раскрываются сущность и структура интереса к изобразительной деятельности у обучающихся детской художественной школы. Рассматриваются его мотивационный, познавательный, эмоционально-волевой и творчески-смысловой компоненты, а также специфика их проявления в условиях художественного образования.

Ключевые слова: интерес, изобразительная деятельность, детская художественная школа, художественное образование, обучающиеся, эстетическое развитие.

Yerunova Oksana Alekseevna

student of the Faculty of Pedagogical and Art Education

Mordovian State Pedagogical University

named after M. E. Evsevyev, Saransk, Russia,

oksanasoluianova@mail.ru

 

THE ESSENCE AND STRUCTURE OF INTEREST IN VISUAL ART ACTIVITY AMONG STUDENTS OF A CHILDREN’S ART SCHOOL

Annotation: The article reveals the essence and structure of interest in visual art activity among students of a children’s art school. Its motivational, cognitive, emotional-volitional and creative-semantic components are examined, as well as the specific character of their manifestation within art education.

Keywords: interest, visual activities, children’s art school, art education, students, and aesthetic development.

Интерес к изобразительной деятельности у обучающихся детской художественной школы — это не мимолетная склонность к рисованию и не внешняя симпатия к художественным занятиям, а достаточно устойчивая направленность личности на освоение мира в образной форме, в которой сходятся эмоциональный отклик, познавательное усилие и потребность в собственном творческом действии. В пространстве специализированного художественного образования такой интерес приобретает особый вес, поскольку от него зависит не только текущее отношение ребенка к занятию, но и мера его реальной включенности в освоение художественного языка. О. И. Терлеева справедливо отмечает, что «основной целью обучения в школах искусств является формирование творческой личности, эстетическое воспитание, а не только развитие изобразительных умений и навыков» [1, с. 1]. Из этого следует, что сущность интереса в детской художественной школе раскрывается не через один лишь навык, а через более широкий процесс — накопление эстетического опыта, развитие художественной восприимчивости и постепенное открытие изобразительной деятельности как лично значимой формы самовыражения.

Структура такого интереса не исчерпывается эмоциональным удовольствием от самого факта рисования, поскольку складывается внутри более сложной системы связей между внутренней потребностью, мотивом, действием и переживаемым результатом. Художественная деятельность удерживает ученика лишь в том случае, если первоначальный импульс не остается на уровне внешней привлекательности задания, а перерастает в готовность действовать, искать решение, исправлять ошибки и доводить замысел до завершения. М. П. Алешина формулирует это предельно точно: «интерес порождает деятельность, а деятельность удовлетворяет интерес и порождает активность» [2, с. 6]. В логике художественной школы это означает, что настоящий интерес обнаруживает себя не в словесно выраженном желании заниматься искусством, а в устойчивом возвращении к изобразительной практике, в способности выдерживать усилие и в переживании самого процесса работы как внутренне необходимого. Именно поэтому интерес выступает одновременно и источником активности, и ее итогом.

Внутреннее строение интереса к изобразительной деятельности правомерно раскрывать через совокупность взаимосвязанных компонентов, каждый из которых выполняет собственную функцию, но по-настоящему значим лишь во взаимодействии с другими. Познавательный компонент выражается в стремлении понять художественную задачу, освоить выразительные средства и различить случайное решение от композиционно оправданного. Эмоциональный компонент дает переживание формы, цвета, ритма и образа, то есть делает художественную работу внутренне притягательной. Волевой компонент обеспечивает устойчивость усилия, особенно тогда, когда работа требует длительной сосредоточенности, повторения и исправления. М. Е. Ткаченко показывает, что структура познавательного интереса может быть описана через стимулирующий, деятельностный и рефлексивный компоненты, причем именно их взаимодействие переводит первоначальное побуждение в осмысленную и устойчивую активность обучающегося [3, с. 5]. Для изобразительной деятельности такая схема особенно продуктивна, поскольку позволяет увидеть в интересе не только эмоциональную вовлеченность, но и способность ученика осмыслять собственный художественный опыт и соотносить действие с художественным результатом.

Особенность детской художественной школы состоит в том, что интерес здесь неизбежно проходит проверку длительностью и дисциплиной учебного процесса. В отличие от спонтанного домашнего рисования, обучение в школе искусств связано с постановками, академическими задачами, многократной работой над формой, тоном, пропорциями и композицией. Поэтому в структуре интереса особое значение приобретает его устойчивость, то есть способность сохраняться при утомлении, повторяемости упражнений и технических затруднениях. Л. Н. Шаповалова подчеркивает, что в художественной школе «не ставится задача дать профессиональное образование, а главным образом – сформировать устойчивый интерес к изобразительной деятельности и изобразительному искусству в целом» [4, с. 3]. Отсюда вытекает, что интерес в данной образовательной среде имеет не второстепенный, а целевой характер: именно он позволяет сохранить творческое начало там, где овладение ремесленной стороной искусства требует систематического труда, терпения и педагогически организованного усилия.

Смысловая полнота интереса к изобразительной деятельности раскрывается в тот момент, когда ученик начинает воспринимать художественную работу уже не как сумму упражнений, а как способ создания образа, в котором может быть выражено его отношение к миру. Здесь интерес поднимается на иной уровень, соединяя познание, чувство, волю и творческую инициативу в единую внутреннюю направленность. Он становится основой перехода от простого выполнения задания к художественному выбору, от подражания — к первым формам самостоятельности, от внешней аккуратности — к внутренней выразительности. В методическом пособии к примерной рабочей программе по изобразительному искусству подчеркивается, что важнейшим содержанием урока является «сам творческий акт порождения художественного образа — самостоятельное создание художественного продукта» [5, с. 50]. Поэтому сущность и структура интереса у обучающихся детской художественной школы следует понимать как единство мотивационного, познавательного, эмоционально-волевого и творчески-смыслового начал, благодаря которому происходит личностное вхождение ребенка в мир искусства и закрепляется его внутренняя потребность в художественной деятельности.

Список использованных источников

  1. Терлеева, О. И. Развитие интереса к изобразительному искусству у обучающихся детской художественной школы / О. И. Терлеева. – Текст : электронный // Ratio et Natura. – 2024. – № 1 (9). – С. 1–2. – URL: https://ratio-natura.ru/sites/default/files/2024-04/razvitie-interesa-k-izobrazitelnomu-iskusstvu-u-obuchayuschikhsya-detskoy-khudozhestvennoy-shkoly.pdf (дата обращения: 30.03.2026).
  2. Алешина, М. П. Роль и место познавательного интереса в структуре связанных с ним понятий / М. П. Алешина. – Текст : электронный // Современные проблемы науки и образования. – 2021. – № 5. – URL: https://s.science-education.ru/pdf/2021/5/31118.pdf (дата обращения: 30.03.2026).
  3. Ткаченко, М. Е. Педагогические условия формирования познавательного интереса у обучающихся 5, 6, 7 классов на уроках «Технологии» / М. Е. Ткаченко. – Текст : электронный // Мир науки. Педагогика и психология. – 2021. – Т. 9, № 5. – URL: https://mir-nauki.com/PDF/37PDMN521.pdf (дата обращения: 30.03.2026).
  4. Шаповалова, Л. Н. Формирование интереса у учащихся при выполнении длительной постановки : методическое сообщение / Л. Н. Шаповалова. – Калининград, 2019. – 11 с. – URL: https://dshisv.ucoz.ru/Raznoe/Metodicheskaja/shapovalova_l.n-dkhsh_kaliningrad_met.soobshhenie.pdf (дата обращения: 30.03.2026).

5.      Методическое пособие к примерной рабочей программе основного общего образования «Изобразительное искусство» / под редакцией Е. Н. Князевой. – Москва : ФГБНУ «Институт стратегии развития образования», 2022. – 59 с. – URL: https://edsoo.ru/wp-content/uploads/2023

ФОРМИРОВАНИЕ НАВЫКОВ ВЫПОЛНЕНИЯ ИЗДЕЛИЙ ИЗ КОЖИ У ОБУЧАЮЩИХСЯ НА ЗАНЯТИЯХ В ДЕТСКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЕ

УДК 372.874

ББК 74.0

 

 

А. В. Белянина

студентка ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический

университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия

 

Руководитель. – Л. П. Карпушина, д-р пед. наук, профессор,

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический

университет имени М. Е. Евсевьева» г. Саранск, Россия

 

Аннотация: В статье рассматривается проблема художественно-творческого развития обучающихся детских художественных школ (ДХШ) посредством освоения техники работы с натуральной кожей. Также обоснована актуальность включения кожаной пластики в дополнительное предпрофессиональное образование как средства формирования мелкой моторики, пространственного воображения и дизайнерского мышления.

Ключевые слова: детская художественная школа, дополнительное образование, художественная обработка кожи, декоративно-прикладное искусство.

 

FORMATION OF SKILLS IN LEATHER WORKS OF STUDENTS AT A CHILDREN’S ART SCHOOL

TEACHING LEATHER WORKS TO STUDENTS AT A CHILDREN’S ART SCHOOL

 

A.V. Belyanina

A.V. Belyanina

Student of the Mordovian State Pedagogical Institute named after M. E. Evseviev (Republic of Mordovia),

Head of the Department – L. P. Karpushina, Doctor of Pedagogical Sciences, Professor, of the Mordovian State Pedagogical Institute named after M. E. Evseviev (Republic of Mordovia),Saransk, Russia

 

Abstract. The article discusses the problem of artistic and creative development of students of children’s art schools (DHS) through mastering the technique of working with natural leather. The relevance of including leather plastics in additional pre-professional education as a means of developing fine motor skills, spatial imagination, and design thinking is also substantiated.

Keywords: children’s art school, additional education, leather art, and decorative and applied arts.

 

Современная система дополнительного предпрофессионального образования в детских художественных школах ориентирована не только на освоение академических основ изобразительной грамоты, но и на развитие у обучающихся комплексных художественно-творческих компетенций. Одним из эффективных, но недостаточно разработанных в методическом плане направлений является художественная обработка натуральной кожи. Как отмечает О. Н. Нижибицкий, художественная обработка материалов формирует у детей особое тактильное и проектное мышление, не достижимое при работе только с традиционными художественными материалами [1, с. 56]. Актуальность включения кожаной пластики в образовательный процесс детских художественных школ обусловлена несколькими факторами. Работа с кожей требует высокой точности мелкой моторики, что напрямую коррелирует с развитием речи и когнитивных функций у детей. Кроме того, кожа как пластичный, фактурный материал позволяет обучающимся быстро перейти от плоскостного изображения к объёмному конструированию, что является важным этапом в развитии дизайнерского мышления. Наконец, создание функциональных изделий, таких как аксессуары, украшения или панно, повышает мотивацию и даёт ощущение завершённого, практически применимого результата.

Формирование навыков работы с кожей в условиях детской художественной школы базируется на принципах последовательности, наглядности и проектной деятельности. Исследователь С. В. Старченко подчёркивает, что цветочная композиция в технике кожаной пластики является оптимальным стартовым заданием, так как позволяет освоить основные приёмы, включая смачивание, вытяжку и склейку, без использования сложного инструментария [2]. Однако практика показывает, что формирование устойчивых навыков требует системного подхода, включающего подготовительный, технологический и проектный этапы. На подготовительном этапе происходит знакомство со свойствами кожи, такими как эластичность, фактура и способность к термофиксации, а также с правилами безопасности и инструментарием, в который входят ножи-резаки, пробойники, шило и клеевые составы. Технологический этап посвящён освоению базовых техник: тиснения по коже, аппликации, перфорации и объёмной лепки из кожи. Как указывает И. В. Шевченко, технология тиснения по коже в художественном образовании детей служит мостиком между графическим рисунком и рельефным изображением, что критически важно для формирования трёхмерного мышления [5, с. 90]. На проектном этапе обучающиеся переходят к самостоятельному созданию изделия от эскиза до готового продукта, будь то кошелёк, браслет, закладка для книг или миниатюрная сумка.

В ходе экспериментальной работы на базе одной из детских художественных школ была апробирована программа модуля «Кожаная пластика» объёмом 34 академических часа для обучающихся 11–14 лет. Результаты показали, что наиболее эффективными формами работы являются упражнения на развитие мелкой моторики, создание объёмных изделий и проектная деятельность. Упражнения на развитие мелкой моторики включают резьбу по коже по контуру, выполнение фактурных прожилок и работу с пробойниками разного диаметра. Т. А. Михайлова в своём исследовании подтверждает, что систематическое конструирование аксессуаров из кожи способствует значимому улучшению тонкой пальцевой моторики у детей младшего и среднего школьного возраста [4, с. 24]. Создание объёмных изделий, от плоской броши до трёхмерной игрушки или футляра, позволяет обучающимся освоить навыки влажно-термической формовки, что требует развитого пространственного воображения. Проектная деятельность, в рамках которой разрабатывается коллекция из двух-трёх изделий на единую тему, активизирует творческие способности. Как отмечает О. А. Клименко, проектная деятельность на уроках обработки кожи активизирует творческие способности обучающихся в разы эффективнее, чем репродуктивные задания [3, с. 47].

По итогам освоения модуля у 86 процентов обучающихся экспериментальной группы был зафиксирован значительный прогресс в различных навыках. В первую очередь это точность и вариативность мелких движений кисти, а также умение читать и создавать развёртки объёмных изделий. Кроме того, обучающиеся продемонстрировали способность комбинировать различные техники, такие как тиснение, роспись и сборка, и у них значительно повысился уровень самооценки и мотивации к дальнейшему обучению в сфере дизайна и декоративно-прикладного искусства. Важно отметить, что кожаная пластика органично вписывается в предпрофессиональную программу детской художественной школы, дополняя такие дисциплины, как композиция, рисунок и живопись. Работа с кожей учит ребёнка мыслить материалом, что является ключевым качеством будущего художника-прикладника или дизайнера аксессуаров.

Формирование навыков выполнения изделий из кожи на занятиях в детской художественной школе является не только эффективным средством художественно-творческого развития, но и важным компонентом предпрофессиональной подготовки. Предложенная трехуровневая методика, объединяющая подготовительный, технологический и проектный этапы, позволяет обучающимся освоить полный цикл создания кожаного изделия от эскиза до объёмного воплощения. Дальнейшие исследования могут быть направлены на разработку межпредметных связей между кожевенным делом и цифровыми технологиями, включая лазерную резку кожи и трёхмерное моделирование аксессуаров, что соответствует современным тенденциям в дополнительном образовании.

 

Список использованных источников:

  1. Нижибицкий, О. Н. Художественная обработка материалов : учебное пособие / О. Н. Нижибицкий. – Санкт-Петербург : Политехника, 2020. – 209 с. – ISBN 978-5-7325-1101-7.
  2. Старченко, С. В. Цветочная композиция в технике «Кожаная пластика» [Электронный ресурс] / С. В. Старченко // Портал «Арт-Талант». – 2022. – Режим доступа: https://www.art-talant.org/publikacii (дата обращения: 20.04.2026).
  3. Клименко, О. А. Формирование творческих способностей обучающихся через проектную деятельность на уроках технологии (на примере обработки кожи) / О. А. Клименко // Современные проблемы науки и образования. – 2023. – № 2. – С. 45-49.
  4. Михайлова, Т. А. Развитие мелкой моторики и пространственного мышления у детей в системе дополнительного образования средствами дизайна аксессуаров / Т. А. Михайлова // Дополнительное образование и воспитание. – 2024. – № 5. – С. 22-27.
  5. Шевченко, И. В. Технология тиснения по коже в художественном образовании детей / И. В. Шевченко // Актуальные вопросы педагогики и искусствоведения. – 2025. – № 1. – С. 88-92.

 

ФОРМИРОВАНИЕ НАВЫКОВ РАБОТЫ ВЫРАЗИТЕЛЬНЫМИ СРЕДСТВАМИ ГРАФИКИ У ОБУЧАЮЩИХСЯ ДЕТСКОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЫ

УДК  372.874

ББК   74.0

 

СЕРЕБРЕННИКОВА КРИСТИНА СЕРГЕЕВНА

студент факультета педагогического и художественного образования

Мордовский государственный педагогический университет
имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, krisserebrennikova1@gmail.com

 

Руководитель – Карпушина Лариса Павловна, доктор педагогических наук, профессор кафедры художественного и музыкального образования, Мордовский государственный педагогический университет
имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, lkarpushina@yandex.ru

 

Ключевые слова: навык, графика, выразительные средства графики, младшие школьники, дополнительное художественное образование, декоративная композиция.

Аннотация. В данном труде представлена аналитико-практическая деятельность педагога изобразительного искусства детской художественной школы, направленная на формирование навыков работы выразительными средствами графики у обучающихся дополнительного образования. Раскрыто воспитательное и образовательное значение работы с графическими материалами, рассмотрены художественные приемы работы со стилизованными формами.

 

DEVELOPING SKILLS IN WORKING WITH EXPRESSIVE MEANS OF GRAPHICS IN STUDENTS OF A CHILDREN’S ART SCHOOL

 

KRISTINA SERGEEVNA SEREBRENNIKOVA

Student, Faculty of Pedagogical and Art Education,

Mordovian State Pedagogical University

named after M.E. Evseviev, Saransk, Russia, krisserebrennikova1@gmail.com

 

Keywords: skill, graphics, expressive means of graphics, primary school students, supplementary art education, decorative composition.

Abstract: This paper presents the analytical and practical work of a fine arts teacher at a children’s art school, aimed at developing skills in working with expressive means of graphics in students of supplementary education. The educational and developmental value of working with graphic materials is revealed, and artistic techniques for working with stylized forms are discussed.

 

В современном обществе прослеживается тенденция развития всесторонней развитой личности обучающегося. Данное выражение доказывается огромным спросом на кружки, секции, художественные школы и дополнительное образование в целом, с целью развития у детей разнообразных знаний и умений, которые при должной подготовке переходят в хорошо освоенные навыки выбранного им направления развития, будь то спорт или искусство. Но несмотря на это, у многих обучающихся остро встаёт вопрос о понимании и техники использования выразительных средств графики. Что в свою очередь обуславливается минимальным знакомством с данными техниками выполнения графических работ, уделяя большее внимание классическим техникам выполнения творческих работ. Таким образом нами будет проведена работа по формированию навыков работы выразительными средствами графики у обучающихся детской художественной школы.

Для рассмотрения выбранной нами темы была выбрана теоретическая основа исследования, состоящая из трудов А. С. Вартанова, В. А. Ватагин, Л. С. Выготского, Н. В. Вышеславцева, Г. К. Гаева, Д. П. Гриневич, Л. С. Добровольский, А. М. Клементьев, В. С. Кузина, В. В. Маркин, Б. М. Неменского, М. В. Немнясова, Ю. В. Новикова, С. И. Ожегова, В. А. Серов, Ю. А. Тынянова, В. А. Фаворский, А. Д. Фаныгина, Т. Я. Шпикаловой, и др.

Дополнительное образование в целом можно представить, как особый тип образования, ориентированный на удовлетворение потребности человека в интеллектуальном, физическом, духовно-нравственном развитии и совершенствовании [2]. В свою очередь, детская художественная школа (ДХШ) – это школа, относящаяся к дополнительному образованию, специализирующаяся на обучении детей изобразительному искусству. Для лучшего понимания изучаемой нами темы, необходимо разобрать суть понятий «навык». Навык – действие, доведенное до автоматизма; формируется путем многократного повторения [3].

Рассматривая урок «Декоративная композиция» 3 класса на базе ДХШ № 1 им П. Ф. Рябова по теме «Выразительные средства графики — линия, пятно, украшение», нами может быть выдвинута следующая задача: формирование навыков работы выразительными средствами графики.

Решая выдвинутую нами задачу, нами было выявлено, что   навык, по мнению   Г. М. Коджаспировой, это действие, доведенное до автоматизма, который формируется путем многократного повторения [1].

В современных исследованиях всё больше специалистов утверждают, что работа графическими материалами положительно влияет на развитии мелкой моторики, координации точных и мелких движений, что напрямую отражается на совершенствовании навыков письма у детей. Рассматривая положительное влияние занятий в художественной сфере, можно выделить улучшение силуэтно-образного восприятия. Исходя из этого, основные материалы, которые будут использоваться на уроках декоративной композиции для изображения выразительными средствами графики- карандаш, ластик, черный маркер, бумага А3, маркеры.

Первый этап работы необходимо посвятить вводной части, на которой преподаватель познакомит обучающихся с особенностями графического изображения с использованием наглядного материала (репродукции известных картин художников графиков, презентация, пособия, подготовленные самим преподавателем). Для пробного урока нами было выбрано стилизованное изображение клинового листа, выполненного с использованием средств выражения в графике – линии, пятна, точки.  Весь урок строился с использованием метода «Вопрос – ответ», для лучшего усвоения новой информации.

На втором этапе, преподавателю необходимо наглядно продемонстрировать этапы выполнения графического изображения. Акцентируя внимания на особенности выполнения стилизованных форм кленового листа с использованием средств графики.  Таким образом преподаватель демонстрировал пошаговое изображение и возможное орнаментальное украшение листа. Начиная с выбора расположения листа, которое зависит от выбранного объекта. Далее, начинаем работать с наброском кленового листа.  После того, как дети по предоставленному примеру поэтапно изобразят кленовый лист, преподаватель показывает возможности в стилизованном украшении с помощью графических средств графики.

На третьем этапе, после одобрения наброска узоров преподавателем, обучающиеся начинают линейную проработку орнамента в цвете с использованием графических материалов (маркеров).

Итогом работы становится выполненное стилизованное изображение клинового листа с использованием средств выразительности графики.

В ходе опытно-экспериментальной работы нами было подтверждено предположение о том, что работа с выразительными средствами графики благоприятно влияют на развитие мелкой моторики, усидчивости и аккуратности у детей младшего школьного возраста. Достигая выполнения поставленной нами задачи обучения детей первичным навыком изображения с помощью средств графики, преподаватель формирует у учащихся детской художественной школы следующие свойства:

  • эмоциональное восприятие графического изображения, как вид изобразительного искусства;
  • умение видеть и ценить изобразительное искусство в повседневности;
  • выражение своего видения украшений в природе.

Во время изучения средств графики формируются первичные навыки изображения графическими материалами на основе стилизации природных форм.

 

Список использованных источников

  1. Алексеевой, Е. В. Дошкольное детство: актуальные проблемы воспитания и обучения: сборник статей / под редакцией Е. В. Алексеевой, Н. Н. Зыковой, Н. Н. Чалдышкиной. – Йошкар–Ола : Поволжский государственный технологический университет, 2019. – 218 с. – ISBN 978–5–8158–2125–5. – Текст : непосредственный.
  2. Иванова, А. В. Дополнительное образование детей в современном обществе: основные виды / А. В. Иванова. – Текст : электронный // Теория и практика современной науки. – 2022. – № 9. – С. 74–77. – URL: https://cyberleninka.ru/article/n/dopolnitelnoe-obrazovanie-detey-v-sovremennom-obschestve-osnovnye-vidy/viewer– Дата публикации: 2024. С. 74
  3. Коджаспирова, Г. М. Словарь психолого-педагогический: безопасность образовательной среды / Г. М. Коджаспирова ; Экон-Информ. – Москва, 2010. – 207 с. – ISBN 978-5-9506-0515-4. – Текст : непосредственный.
  4. Котляров, А. С. Композиция изображения. Теория и практика : Учебное пособие / А. С. Котляров, М. А. Кречетова. – Москва : Издательство Юрайт, 2024. – 122 с. – Текст : непосредственный.
  5. Кузин, В. С. Методика преподавания изобразительного искусства в 1 – 3 классах: Пособие для учителей / В. С. Кузин. – Москва : Просвещение, 1988. – 191 с. – Текст : непосредственный.
  6. Неменский, Б. М. Изобразительное искусство и художественный труд: программа для 1–9 классов / Б. М. Неменский. – Москва : Просвещение, 2016. – 141 с. – Текст : непосредственный.
  7. Николаева, Е. И. Психология детского творчества: Учебное пособие / Е. И. Николаева. – Санкт-Петербург : Питер, 2019. – 256 c. – Текст : непосредственный.