Киреева Ксения Сергеевна

студентка факультета педагогического и художественного образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия, ksyusha.kireeva.06@mail.ru

Руководитель – Заварыкина А. Р. ассистент кафедры художественного и музыкального образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет
имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия

Статья выполнена в рамках реализации соглашения с Минобрнауки России о предоставлении гранта в форме субсидий из федерального бюджета образовательным организациям высшего образования на реализацию мероприятий, направленных на поддержку студенческих научных сообществ (соглашение № 075-15-2025-445 от 27.05.2025 г.)

Аннотация: В статье рассматривается проблема формирования чувства ритма у детей среднего дошкольного возраста как фундаментального компонента музыкальности. Обосновывается эффективность использования музыкально-дидактических игр в качестве ведущего средства развития чувства ритма. Представлена классификация музыкально-дидактических игр, направленных на развитие чувства ритма, и описана методика их применения в педагогическом процессе дошкольной образовательной организации.

Ключевые слова: чувство ритма, музыкально-дидактические игры, дошкольное образование, музыкальное развитие.

Kireeva Ksenia Sergeevna

student of the Faculty of Pedagogical and Artistic Education

Mordovian State Pedagogical University named after M.E. Evseviev, Saransk, Russia, ksyusha.kireeva.06@mail.ru

MUSICAL AND DIDACTIC GAMES AS A MEANS OF DEVELOPING A SENSE OF RHYTHM IN CHILDREN AGED 4-5

Abstract: This article examines the development of a sense of rhythm in middle-school-aged children as a fundamental component of musicality. It substantiates the effectiveness of using musical and educational games as a leading tool for developing a sense of rhythm. A classification of musical and educational games aimed at developing a sense of rhythm is presented, and a methodology for their application in preschool educational settings is described.

Key words: sense of rhythm, musical and didactic games, preschool education, musical development.

Чувство ритма является одним из базовых элементов музыкальности, наряду с мелодическим и гармоническим слухом. Его формирование в дошкольном возрасте представляет особую значимость, поскольку ритм лежит в основе не только музыкальной, но и речевой, двигательной активности ребенка. У детей 4-5 лет активно развиваются эмоциональная сфера, произвольное внимание, память и координированные движения, что создает благоприятную почву для целенаправленной педагогической работы по развитию ритмических способностей.

Однако, именно чувство ритма часто оказывается наименее развитым у дошкольников, что проявляется в затруднениях при воспроизведении ритмического рисунка, несогласованности движений с музыкой. Традиционные методы обучения не всегда эффективны ввиду возрастных особенностей детей, для которых ведущей деятельностью является игра. Именно музыкально-дидактические игры выступают эффективным средством для формирования чувства ритма.

Чувство ритма в психолого-педагогической литературе понимается как способность активно воспринимать, переживать и точно воспроизводить временную организацию музыкальных (и иных) структур [1, с. 45]. Для детей 4-5 лет характерен так называемый «сензитивный период» для развития сенсомоторных координаций. В этом возрасте они способны:

• воспринимать контрастные изменения темпа (быстро/медленно);
• различать метрическую пульсацию (сильную и слабую доли);
• воспроизводить несложные ритмические рисунки, состоящие из четвертных и восьмых длительностей, с помощью хлопков, притопов, игровых действий;
• координировать простые движения с музыкой.

Однако эти способности не формируются спонтанно, они требуют грамотного педагогического руководства.

Музыкально-дидактическая игра – это вид игровой деятельности, органично сочетающий музыкальную, учебную и игровую задачи. Ее специфика заключается в том, что она специально создается для музыкального развития ребенка и имеет четкую дидактическую направленность, завуалированную игровым сюжетом, правилами и атрибутами [2, с. 78].

Музыкально-дидактические игры в развитии чувства ритма имеют ряд преимуществ:

• мотивация: игровая ситуация вызывает у ребенка живой интерес и эмоциональный отклик, побуждая к многократному повторению ритмических действий;
• наглядность: многие игры используют яркий дидактический материал (карточки, игрушки), который делает абстрактное понятие «ритм» зримым и осязаемым;
• доступность: правила и задания соответствуют возрастным возможностям детей, что обеспечивает ситуацию успеха;
• комплексное развитие: параллельно с ритмом развиваются слуховое внимание, память, воображение, моторика и навыки коммуникации.

Условно игры, направленные на формирование чувства ритма, можно разделить на три группы:

1. Игры на восприятие и различие ритма:

«Прогулка в парке»: дети слушают два фрагмента музыки – спокойный (ходьба) и быстрый (бег). На спокойную музыку они медленно переставляют пальчики по столу, на быструю – «бегут» пальчиками. Игра учит различать темп.

«Громкие и тихие хлопки»: педагог исполняет ритмический рисунок, чередуя громкие (сильная доля) и тихие (слабая доля) хлопки. Дети определяют, где был «громкий» акцент.

2. Игры на воспроизведение ритмического рисунка:

«Ритмическое эхо»: педагог прохлопывает простой ритм, а дети, как эхо, точно его повторяют. В качестве дидактического материала можно использовать карточки с изображением коротких и длинных звуков (например, большие и маленькие грибочки).

«Что делают зверюшки?»: детям раздаются карточки с изображением животных и их «ритмических портретов» (медведь – долгие звуки, заяц – короткие). Педагог играет ритмический рисунок, а дети поднимают соответствующую карточку и воспроизводят ритм.

3. Игры на развитие ритмичности движений:

«Заводные игрушки»: дети-«игрушки» двигаются под ритмичную музыку. Когда музыка останавливается, они замирают. Игра учит координировать движение с ритмом и контролировать свои действия.

«Веселый оркестр»: дети делятся на группы, каждая из которых играет на простейших шумовых инструментах (бубны, маракасы) свой ритмический рисунок, соответствующий части общей музыкальной композиции.

Работу следует начинать с самых простых ритмов, постепенно их усложняя. Необходимо сочетать слуховое восприятие с визуальным (карточки) и кинестетическим (движение, игра на инструментах). Важно создавать доброжелательную атмосферу, поощрять детей, тактично исправлять ошибки. Игры должны проводиться систематически, как на музыкальных занятиях, так и в свободной деятельности.

Музыкально-дидактическая игра является высокоэффективным, соответствующим возрастным особенностям детей 4-5 лет средством формирования чувства ритма. Она позволяет преобразовать процесс обучения из формального воспроизведения в увлекательную, осмысленную деятельность. Комплексное использование игр, направленных на восприятие, воспроизведение и двигательное воплощение ритма, обеспечивает не только развитие собственно ритмических способностей, но и способствует общему развитию личности дошкольника – его эмоциональной сферы, волевых качеств, познавательных процессов и коммуникативных навыков. Таким образом, внедрение системы музыкально-дидактических игр в практику работы дошкольных образовательных организаций является необходимым условием для полноценного музыкального развития ребенка.

Список использованных источников

1. Ветлугина, Н. А. Музыкальное развитие ребенка / Н. А. Ветлугина. – Москва : Просвещение, 2008. – 415 с.
2. Кононова, Н. Г. Музыкально-дидактические игры для дошкольников / Н. Г. Кононова. – Москва : Просвещение, 2010. – 160 с.
3. Радынова, О. П. Теория и методика музыкального воспитания детей дошкольного возраста / О. П. Радынова, Л. Н. Комиссарова. – Москва : Юрайт, 2025. – 293 с.
4. Теплов, Б. М. Психология музыкальных способностей / Б. М. Теплов. – Санкт-Петербург : Планета музыки, 2020. – 488 с.
5. Федеральный государственный образовательный стандарт дошкольного образования : [утв. приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 17 октября 2013 г. № 1155.] – Москва: Министерство образования и науки Российской Федерации, 2013. – 31 с.

УДК 373

ББК 72.026.1

Г 93

ГУДКОВА АНАСТАСИЯ АЛЕКСАНДРОВНА

студентка факультета педагогического и художественного образования, Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, gudkovaanastasia072@gmail.com

Статья выполнена в рамках реализации соглашения с Минобрнауки России о предоставлении гранта в форме субсидий из федерального бюджета образовательным организациям высшего образования на реализацию мероприятий, направленных на поддержку студенческих научных сообществ (соглашение № 075-15-2025-445 от 27.05.2025 г.)

 Аннотация: В данной статье рассматриваются педагогические условия развития коммуникативных способностей обучающихся на уроке музыки в школе. Автор исследует влияние музыки на процесс развития и формирования коммуникативных способностей обучающихся. Статья анализирует педагогические условия и компоненты развития коммуникативных способностей школьников.

Ключевые слова: педагогические условия, коммуникативные способности, обучающиеся, музыка, урок музыки.

PEDAGOGICAL CONDITIONS FOR THE DEVELOPMENT OF STUDENTS’ COMMUNICATIVE SKILLS IN A MUSIC LESSON AT SCHOOL

 ANASTASIA ALEKSANDROVNA GUDKOVA

student Faculty of Art and Music Education, Mordovia State Pedagogical University, Saransk, Russia, gudkovaanastasia072@gmail.com

Annotation: This article examines the pedagogical conditions for the development of students’ communicative skills in a music lesson at school. The author explores the influence of music on the development and formation of students’ communicative skills. The article analyzes the pedagogical conditions and components of the development of schoolchildren’s communicative skills.

Keywords: pedagogical conditions, communicative skills, students, music, music lesson.

Общение – это один из основных и жизненно важных для каждого индивида видов деятельности. Человек формируется как личность только во взаимодействии с окружающими. В процессе отношений с внешней действительностью происходит обмен информацией, на основе которой он планирует свою социальную активность.

Особо важную роль общение приобретает в подростковом возрасте, поскольку является основным видом деятельности. Посредством общения подростки формируют свою идентичность, активно ищут свою индивидуальность и место в обществе.

Успешность социальной активности обучающихся во многом определяется качеством и скоростью полученной информации, что зависит от степени развития коммуникативных способностей личности. Наиболее ранее формирование данных способностей обеспечивает богатый арсенал коммуникативных средств, позволяющих успешно осуществлять взаимодействие личности и социума.

Д. Б. Эльконин утверждает, что коммуникативные способности оказывают влияние на психическое развитие подростка, а также на общий уровень учебной деятельности [11]. Высокий уровень коммуникативных способностей является залогом успешной адаптации и творческой самореализации человека, что определяет практическую значимость формирования коммуникативных умений с раннего детства. Об этом свидетельствуют труды Г. М. Андреевой [1], А. А. Бодалева.

В последние годы исследователи склонны расширять понятие коммуникативных способностей и рассматривать его как «комплекс индивидуальных особенностей человека, благоприятствующих построению личного и делового общения» [9] или как «актуализацию индивидуальных способностей личности к общению, ведущую к самореализации личности как субъекта деятельности» [8].

В отечественной психологии нет единого мнения относительно определения, структуры и компонентов коммуникативных способностей. И. В. Лабутова [6] в структуре коммуникативных умений отмечает три главных компонента: психотехнический (психофизиологическая саморегуляция индивида в общении), экспрессивный (вербальные и невербальные средства общения) и межличностный (связан с процессом взаимодействия, взаимопонимания и взаимовлияния).

М. И. Скрыпко [10] называет такие компоненты, как доброжелательность в коммуникации, эмпатию, самообладание в конфликте, гибкость и активность в общении.

На основе исследований Е. А. Кукуева [5] и А. Н. Леонтьева [7] структура коммуникативных способностей включает в себя следующие показатели:

• эмпатийный. Уровень эмоциональной отзывчивости, умение сопереживать и сострадать другому, быть внимательным к действиям партнеров;
• когнитивно-прогностический. Умение понимать мотивы поступков другого человека, предвидеть его поведение. Знание способов эффективного разрешения проблем взаимодействия между людьми;
• поведенческий. Наличие или отсутствие стремления к сотрудничеству, к совместной деятельности, к проявлению инициативы. Умение спланировать свою деятельность и деятельность окружающих [4].

Особенно сильное влияние на развитие коммуникативных способностей личности имеет подростковый возраст, поскольку в этот период человек испытывает наибольшие трудности в общении с окружающими людьми. Поддержка со стороны близких, общение с друзьями помогают подростку налаживать коммуникацию и общение. Немаловажную роль в развитии коммуникативных способностей обучающихся играет школа.

Школа выступает в качестве особого института социализации, в котором трансформируются этические, нравственные, идеологические и прочие установки общества, реализуемые через систему целенаправленных педагогических воздействий. Социокультурная среда, в которой развивается школьник, создает неповторимые отношения, складывающиеся у учащихся со сверстниками и взрослыми, являющимися источником формирования личности подростка.

Немаловажную роль в процессе развития и формирования коммуникативных способностей в школе играют уроки музыки. Занятие искусством, в частности музыкальным, помогает обучающему налаживать внутреннюю гармонию, а также способствует более продуктивному общению со сверстниками.

На занятиях по музыке в школе обучающиеся занимаются не только музыкальной, но и коммуникативной деятельностью. Подростки учатся прислушиваться к себе, своим эмоциям и чувствам, что помогает им лучше понимать себя и за счет этого налаживать отношения с социумом. Также на данных уроках, за счет инновационных форм организации образовательного процесса, школьники учатся работать в парах и в команде.

Невозможно представить развитые коммуникативные способности у обучающихся без правильно сформированных педагогических условий. Ведь именно они организуют целостный образовательный процесс.

В педагогике условия, чаще всего понимают, как факторы, обстоятельства, совокупность мер, от которых зависит эффективность функционирования педагогической системы.

А. С. Белкин, Л. П. Качалова, Е. В. Коротаева, Л. М. Яковлева рассматривают педагогические условия как то, что способствует успешному протеканию чего-либо; как педагогически-комфортную среду; как совокупность мер в учебно-воспитательном процессе, обеспечивающих развитие учащихся в процессе учебно-познавательной деятельности.

Под педагогическим условием Н. М. Борытко понимает внешнее обстоятельство, оказывающее существенное влияние на протекание педагогического процесса, в той или иной мере сознательно сконструированного педагогом, предполагающего достижение определенного результата [3].

Педагогические условия — это совокупность мер, направленных на повышение эффективности педагогической деятельности [2].

Таким образом, можно сказать о том, что педагогические условия — это совокупность методов и мер, которые направлены на повышение уровня эффективности педагогической деятельности, а также они предполагают достижение какого-то результата. Они играют важную роль в процессе развития коммуникативных способностей обучающихся.

К педагогическим условиям развития коммуникативных способностей обучающихся на уроке музыки в школе можно отнести следующие:

1. Создание стимулирующей коммуникативной среды (педагог создает условия для свободного диалога между учащимися, поощряет инициативу). Данное педагогическое условие на уроке музыки можно реализовать в следующих формах работы: при проведении викторин о пройденных музыкальных произведениях; при демонстрации импровизации учащихся на заданную тему; презентация собственного музыкального творчества подростков с последующим обсуждением.
2. Использование диалогических методов обучения. К диалогическим методам музыкального образования, способствующими эффективному развитию коммуникативных способностей подростков на уроке музыки в школе, относятся:

– метод открытого диалога (создание в образовательной среде класса атмосферы открытых взаимоотношений, общения);

– метод создания эстетической ситуации (звучание музыки с одновременным показом живописных полотен; отрывков из стихотворений; фотоэтюдов; объединенных по принципу единства образно-эмоционального, идейного содержания);

– метод мини-лекции (проведение учителем классической лекции в мини-формате при активном участии обучающихся);

– метод беседы (лично с учеником, в парах);

– метод дискуссии или обсуждения. Наиболее оригинальными и креативными является проведение данного метода в формате подкаста на различные тематики («Любимый композитор», «Зачем слушать классику», «Что лучше — опера или оперетта?»);

– «микс-метод» (сравнение классической музыки в традиционном исполнении и современной обработке).

3. Интеграция интерактивных и игровых методов и технологий (сценическая деятельность, импровизация и ролевые игры актуализируют коммуникативные способности, делают процесс обучения более насыщенным и интересным). К данному педагогическому условию развития коммуникативных способностей обучающихся на уроке музыки можно отнести компьютерные обучающие программы, такие как: «Flowkey». Также могут быть организована деятельность в формате популярных сегодня квизов, стримов, а также «СС-метода» с использованием социальных сетей.

К игровым методам относится дидактическая групповая игра для подростков «Музчайнвордмонтаж». Она направлена на проверку и развитие музыкальной эрудиции, мышления и внимания. Класс разбивается на группы-бригады, входящие в «Музчайнвордмонтаж» – организацию, занимающуюся «строительством» музыкальных чайнвордов. Между бригадами идет соревнование за более высокие показатели труда, например, чья бригада за 5 минут составит самый длинный чайнворд.

Перед соревнованием участникам выдаются длинные ленточки, склеенные из полосок бумаги в клетку. Суть игры заключается в том, чтобы второе слово начиналось с последнего слога первого. Должно получиться примерно следующее «Скрипкамертоникармен».

4. Создание условий для совместной работы и деятельности (создание педагогом проектов, ансамблей и дуэтов способствует развитию навыков коммуникации и социализации, а также командного взаимодействия). Тематика проектных работ может быть очень разнообразной: с использованием социальных сетей «Мой телеграмм-канал о музыке», авторский блог «Музыка внутри меня», создание видеоролика в формате музыкальной угадайки «Отгадай композитора по отрывкам из его произведений» или «Угадай мелодию из оперы».

Хорошо себя зарекомендовала практика создания школьных хоров, дуэтов и ансамблей. Такие формы взаимодействия направлены на: развитие сотрудничества между учащимися, умение разрешать конфликты, формирование командного духа и навыков работы в команде. Создание таких музыкальных коллективов могут иметь самую различную тематику и формат. В них также может включаться театрализованная деятельность, например: воспроизведение сцен из «немного» кино, исполнение партий из различных мюзиклов, а также их постановка.

Подводя итоги, можно сказать о том, что педагогические условия развития коммуникативных способностей обучающихся на уроке музыки в школе позволяют создавать благоприятную атмосферу в коллективе, помогают учащимся наиболее эффективно взаимодействовать со сверстниками, способствуют умению разрешать конфликты, формируют навыки работы в команде. К педагогическим условия развития коммуникативных способностей относится различные категории: создание стимулирующей коммуникативной среды; использование диалогических методов обучения; интеграция интерактивных методов и технологий; создание условий для совместной работы и деятельности. Они создают условия для возникновения и развития эмоциональной стороны личности, помогают раскрыть творческий потенциал обучающихся, а также способствуют развитию коммуникативных способностей обучающихся на уроке музыки в школе. Приобщение к произведениям музыкального искусства в атмосфере сотрудничества создает возможность для развития творческой, инициативной личности, умеющей высказывать свое мнение, выслушивать собеседника.

Список использованных источников

1. Андреева, Г. М. Социальная психология: учебник для высших учебных заведений / Г. М. Андреева. – Москва: Аспект Пресс, 2017. – 363 с. –ISBN 978-5-7567-0827-1. – Текст : непосредственный.
2. Божович, Л. И. Нравственное формирование личности школьника в коллективе / Л. И. Божович, Т. Е. Конникова. – Москва, 2000. – 312 с. – Текст : непосредственный.
3. Борытко, Н.М. Методология психолого-педагогических исследований / Н. М. Борытко. – Волгоград: Изд-во ВГИПК РО, 2006. – 284 с. – Текст : непосредственный.
4. Корчагина, Н. В. Развитие коммуникативных способностей современных подростков на уроке музыки в школе / Н. В. Корчагина, Н. В. Стрижко. – Текст : электронный // Вестник КазНМУ. – 2022. – № 3. – С. 240–245. – URL: https://www.elibrary.ru/item.asp?id=49170204. – Дата публикации: 20.07.2022.
5. Кукуев, Е. А. К вопросу об определении понятия «коммуникативные способности личности» / Е. А. Кукуев. – Текст : электронный // Сибирский педагогический журнал. – 2004. – № 3. – С. 143-146. – URL: https://cyberleninka.ru/article/n/k-voprosu-obopredeleniiponyatiyakommunikativnye-sposobnosti-lichnosti. – Дата публикации: 24.06.2004.
6. Лабутова, И. В. Развитие общих коммуникативных умений у студентов-педагогов в условиях интенсивного обучения иностранному языку : автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата психологических наук / Лабутова Ирина Владимировна ; НГПУ им. К. Минина. – Нижний Новгород, 1990. – 16 с. – Текст : непосредственный.
7. Леонтьев, А. Н. О формировании способностей / А. Н. Леонтьев. – Текст : непосредственный // Вопросы психологии. – 1960. – № 1. – С. 7-18.
8. Панфилова, М. С. Роль командообразования в развитии организации / М. С. Панфилова. – Текст : электронный // Актуальные вопросы экономики и управления. – 2018. – № 4. – С. 68–73. – URL: https://www.elibrary.ru/item.asp?id=32754479. – Дата публикации: 16.04.2018.
9. Семёнов, В. Я. Формирование интереса к классической музыке у подростков в общеобразовательной школе / В. Я. Семёнов. – Текст : электронный // ВГСПУ «Грани познания». – 2014. – № 6. – С. 52–55. URL: www.grani.vspu.ru. – Дата публикации: 25.07.2014.
10. Скрыпко, М. И. Развитие коммуникативных способностей подростка в условиях личностно ориентированного тренинга : диссертация на соискание ученой степени кандидата педагогических наук / Михаил Илларионович Скрыпко ; Уральский государственный университет физической культуры. – Челябинск, 2002. – 175 с. – Текст : непосредственный.
11. Эльконин, Д. Б. Детская психология: учебное пособие / Д. Б. Эльконин ; Москва : Издательский центр «Академия», 2007. – 384 с. – ISBN 978-5-7695-4068-4. – Текст : непосредственный.

УДК 78(045)

ББК 85.31р

ЕРЕМКИНА ЕЛЕНА СЕРГЕЕВНА

ПУПКОВА НАИЛЯ ФЯРИТОВНА

кандидат педагогических наук, старший преподаватель кафедры

художественного и музыкального образования

Мордовский государственный педагогический университет

Имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, nelli.pup87@yandex.ru

Ключевые слова: одаренность, одаренные дети, музыкальные способности.

Аннотация: В статье рассматриваются актуальные проблемы и перспективы работы с одаренными детьми в области искусства. В ней отмечается необходимость и важность раннего обнаружения у ребенка уникальных и индивидуальных способностей, на которые стоит обратить внимание при выборе  направленности музыкального образования.

EREMKINA ELENA SERGEEVNA

PUPKOVA NAILYA FYARITOVNA

candidate of pedagogical sciences, senior lecturer of the department

arts and music education

Mordovia State Pedagogical University

Named after M. E. Evseviev, Saransk, Russia, nelli.pup87@yandex.ru

Key words: giftedness, gifted children, musical abilities.

Resume: The article examines current problems and prospects of working with gifted children in the field of art. It notes the need and importance of early detection of unique and individual abilities in a child, which are worth paying attention to when choosing the direction of music education.

Благосостояние и процветание общества во многом зависят от творческого потенциала людей, развития культуры, социальной жизни. Немалую роль в этом играют одаренные дети в области музыкального искусства. 9 июня 2021 года Государственная Дума Российской Федерации приняла законопроект о праве граждан, имеющих высшее образование, из средств федерального бюджета получать второе и последующее высшее образование в области искусств. Но прежде, чем юные таланты получат высшее музыкальное образование, нужно выявить их одаренность на самых ранних стадиях, чтобы целенаправленно развивать музыкальные способности. Читать далее →

Куркова Оксана Геннадьевна

студент, факультет педагогического и художественного образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический

институт имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия

Аннотация: В статье рассматривается проблема развития у учащихся младших классов базовых навыков, обеспечивающих успешность осуществления певческой деятельности. На основе анализа педагогической и музыкально-методической литературы характеризуются педагогические условия их развития в условиях внеклассной музыкальной деятельности. Определяется их значение как важного фактора музыкального образования младших школьников в целом, а также пробуждения потребности постоянного общения с музыкой и желания активно проявить себя в сфере данного вида искусства.

Ключевые слова: музыкальное воспитание учащихся младших классов, певческие навыки, внеклассная музыкальная деятельность школьников.

Музыкальное образование и воспитание школьников – это сложный процесс, он не может ограничиваться только уроками музыки. Совершенно необходимой является внеклассная работа с учащимися. Внеклассная музыкальная деятельность входит обязательной частью в Основную образовательную программу каждого образовательного учреждения согласно ФГОС. Внеклассная работа – составная часть классно-воспитательной работы школы, одна из форм организации музыкального досуга учащихся. Она предоставляет широкие возможности для всестороннего музыкального развития учащихся, в том числе и развития художественно-творческого потенциала личности младшего школьника. Современная педагогическая наука определяет основные принципы организации внеклассной деятельности; к ним относятся преемственность, планомерность, последовательность, системность, увлеченность. Читать далее →

А. Козлова, ФГБОУ ВПО «Мордовский государственный педагогический, институт имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, научный руководитель Т. А. Козлова

Содержание педагогической деятельности в процессе управления хоровым коллективом обусловлено особенностями его организационной и художественной структуры. Читать далее →