ЧУВАШСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФОЛЬКЛОР В ШКОЛЕ

Горбунова Н. И.

Асатрян О.Ф.

факультет педагогического и художественного образования ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия, natali5691@mail.ru.ru

 

КЛЮЧЕВЫЕ СЛОВА: чувашская народная музыка, этнокультурный компонент, мелодика, плясовые припевки, хороводные песни, народные лады, традиция.

АННОТАЦИЯ: в статье рассматриваются особенности освоения интонационно-ладовой системы чувашской народной музыки учащимися школы. Для развития музыкально-фольклорной грамотности предлагается формирование ладового мышления, обогащение интонационного опыта учащихся, накопление музыкально-слуховых представлений на основе чувашских традиционных песен.

 

CHUVASH MUSIC FOLKLORE AT SCHOOL

GORBUNOVA NATALIA IVANOVNA

Mordovian State Pedagogical Institute, Saransk, Russia, natali5691@mail.ru.ru

 

KEY WORDS: Chuvash folk music, ethnocultural component, melodics, dance chants, dance songs, folk tunes, tradition.

ABSTRACT: the article discusses the features of the development of the intonational-modal system of Chuvash folk music by school students. For the development of musical and folklore literacy, the formation of modal thinking, the enrichment of the intonational experience of students, the accumulation of musical and auditory representations based on Chuvash traditional songs are proposed.

 

Чувашский музыкальный фольклор – яркое художественное и самобытное явление культуры. Его изучение в образовательных учреждениях осознается как необходимое условие разностороннего развития личности, погружение в традиции других этносов Поволжья, приобщения детей и юношества к основам национальной духовности. Музыкальное искусство есть особое отражение действительности посредством искусства интонации. Читать далее

ЧУВАШСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФОЛЬКЛОР КАК ФЕНОМЕН НАРОДНОЙ КУЛЬТУРЫ

Горбунова Н. И.

Асатрян О.Ф.

 факультет педагогического и художественного образования ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия, natali5691@mail.ru.ru

 

КЛЮЧЕВЫЕ СЛОВА: чувашский музыкальный фольклор, народное искусство, этнопедагогика, этническое ядро, традиционность.

АННОТАЦИЯ: в статье рассматриваются понятия «фольклор» в современной этнографической науке. Особенности, характерные в восприятии детьми народного искусства любого народа. Традиционность. Народное искусство постоянно воспроизводит национальный характер от поколения к поколению на основе чувашского музыкального фольклора.

CHUVASH MUSICAL FOLKLORE AS A PHENOMENON OF FOLK CULTURE

GORBUNOVA NATALIA IVANOVNA

Mordovian State Pedagogical Institute, Saransk, Russia, natali5691@mail.ru.ru

 

KEY WORDS: Chuvash folk music, folk art, ethnic pedagogy, ethnic core of the tradition.

ABSTRACT: the article deals with the concept of «folklore» in modern ethnographic science. Features characteristic of children’s perception of folk art of any nation. Traditional character. Folk art constantly reproduces the national character from generation to generation on the basis of Chuvash musical folklore.

 

В определении понятия «фольклор» в современной этнографической науке существуют в основном две точки зрения. Одни исследователи к фольклору относят явления не только духовной, но и материальной культуры народа. Другие же придерживаются более традиционной позиции и настаивают на ограничении объема этого понятия, включая в него главным образом «словесное поэтическое творчество». Мы же придерживаемся той точки зрения, что народная музыкально-поэтическое творчество, рассматриваемое как часть более общего целого, называемого фольклором или как собственно музыкально-поэтический фольклор, есть по преимуществу вокальное (песенное), инструментальное, вокально-инструментальное и музыкально-танцевальное творчество народа. Читать далее

РАЗВИТИЕ ПЕВЧЕСКИХ НАВЫКОВ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ В УСЛОВИЯХ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

УДК 784. 1. 071.2

ББК 85.314

БУШУЕВА ОЛЬГА  ГЕННАДЬЕВНА

магистрант факультета педагогического и художественного образования, Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, bushaeva.olga@br.ru

Ключевые слова: певческие навыки, музыкальная интонация, детский вокальный репертуар, младший школьник, дополнительное музыкальное образование.

Аннотация. В статье рассматривается важность развития певческих навыков у младших школьников  в дополнительном музыкальном образовании. Актуализируется важность отбора детского песенного репертуара для музыкально-исполнительской деятельности младших школьников.

 

DEVELOPMENT OF SINGING SKILLS OF JUNIOR SCHOOLCHILDREN IN ADDITIONAL MUSIC EDUCATION

BUSHUYEVA OLGA GENNADIEVNA

2nd year master’s student, Mordovian State Pedagogical Institute, Saransk, Russia

Keywords: singing skills, musical intonation, children’s vocal repertoire, junior schoolchildren, additional musical education.Abstract. The article discusses the importance of developing singing skills in junior schoolchildren in additional music education. The importance of selecting children’s song repertoire for the musical and performing activities of younger schoolchildren is being updated.

В современной действительности наблюдается значительный спад в области культуры и  искусства. В связи с этим понижается общий уровень интеллектуального и культурного (музыкально-эстетического развития), как взрослого человека, так и личности ребенка. Наступает духовный кризис  общества, которое ведет к деструктивным последствиям. Одним из путей выхода из сложившейся ситуации духовного кризиса мы видим приобщение детей к ценностям музыкальной культуры и искусства, к различным видам музыкальной деятельности в системе дополнительного музыкального образования. Читать далее

РАЗВИТИЕ КОММУНИКАТИВНЫХ СПОСОБНОСТЕЙ ПОДРОСТКОВ НА УРОКЕ МУЗЫКИ В ШКОЛЕ

УДК 37.0(045)
ББК 74.2
Г 935

ГУДКОВА АНАСТАСИЯ АЛЕКСАНДРОВНА

студентка ФГБОУ ВО «МГПУ М. Е. Евсевьева»

Руководитель – Милицина О.В, кандидат педагогических наук,  доцент кафедры художественного и музыкального образования, г. Саранск, Россия, olga-curan@yandex.ru

Аннотация: В данной статье рассматривается развитие коммуникативных способностей подростков на уроке музыки в школе. Автор исследует влияние урока музыки на развитие коммуникативных способностей школьников в возрасте от 10 до 14 лет. Статья также анализирует методы, использующиеся в педагогике музыкального образования. Проанализированы способы и методы развития коммуникативных способностей подростков на уроке музыки в школе.

Ключевые слова: подросток, старшие школьники, коммуникативные способности, урок музыки, метод, способ.

DEVELOPMENT OF TEENAGERS’ COMMUNICATIVE ABILITIES IN A MUSIC LESSON AT SCHOOL

GUDKOVA ANASTASIYA ALEXANDROVNA

student of the Mordovian State Pedagogical University named after M. E. Evseviev,

Supervisor – Militsina O.V., Candidate of Pedagogical Sciences, Associate Professor of the Department of Art and Music Education, Saransk, Russia, olga-curan@yandex.ru

Abstract: This article examines the development of adolescents’ communicative abilities in a music lesson at school. The author examines the influence of a music lesson on the development of communicative abilities of schoolchildren aged 10 to 14 years. The article also analyzes the methods used in the pedagogy of music education. The ways and methods of developing the communicative abilities of adolescents during music lessons at school are analyzed.

Key words: teenager, high school students, communication skills, music lesson, method, way.

 

Речь – универсальное средство коммуникации, помогающее передавать чувства, знания, пожелания. Современный мир человека невозможно представить без общения, данный процесс играет важную роль в жизни и деятельности каждого человека.

На разных возрастных этапах жизни человека общение имеет свои отличительные особенности. Читать далее

ПАТРИОТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ ДОШКОЛЬНИКОВ В СЕМЬЕ СРЕДСТВАМИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА

УДК 37.035.6(045)

ББК 74.005.22

Аткина Валерия Александровна

студентка факультета педагогического и художественного образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет

имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия, lera.atkina22@mail.ru

Руководитель – Соколова Ю. Н., кандидат педагогических наук, доцент кафедры художественного и музыкального образования ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия

 

Аннотация: Патриотическое воспитание дошкольников в семье стало важным аспектом формирования у детей основ гражданственности и патриотизма с дошкольного возраста, что приобретает особую значимость в условиях современных социальных и культурных изменений. Музыка обладает уникальной способностью вызывать эмоции, создавать атмосферу и передавать смысл, что делает ее незаменимым инструментом в патриотическом воспитании.

 Ключевые слова: воспитание, патриотизм, дошкольник, семья, родители, музыка, искусство, музыкальные средства.

 Atkina Valeria Alexandrovna

student of the Faculty of Pedagogical and Art Education

Mordovian State Pedagogical University named after M. E. Evsevyev, Saransk, Russia,

lera.atkina22@mail.ru

PATRIOTIC EDUCATION OF PRESCHOOLERS IN THE FAMILY BY MEANS OF MUSICAL ART

 Abstract: Patriotic education of preschoolers in the family has become an important aspect of the formation of the foundations of citizenship and patriotism in children from an early age, which is of particular importance in the context of modern social and cultural changes. Music has a unique ability to evoke emotions, create an atmosphere and convey meaning, which makes it an indispensable tool in patriotic education.

 Keywords: education, patriotism, preschooler, family, parents, music, art, means of music

 

Патриотизм – любовь к родине, преданность своему отечеству, своему народу. Патриотизм – одно из наиболее глубоких чувств, закрепленных веками и тысячелетиями обособленных отечеств [6].

Важно, чтобы патриотическое воспитание начиналось с дошкольного возраста, когда у детей формируются основные представления о мире, о том, что такое «своя страна», «дом», «семья». В этом возрасте дети особенно восприимчивы к информации и эмоциям, что открывает широкие возможности для формирования у них патриотических чувств. Читать далее

ХОРОВОЕ ПЕНИЕ КАК ОПЫТ СОТВОРЧЕСТВА В МУЗЫКАЛЬНОМ ПОЗНАНИИ МИРА УЧАЩИХСЯ НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЫ

ДЕВИНА МАРГАРИТА ЮРЬЕВНА

заслуженный работник культуры Республики Мордовия, учитель музыки высшей категории ГБОУ «Школа №1440» г. Москва, Россия devinamargarita@mail.ru

 Ключевые слова: хоровое пение, урок музыки, опыт творческой деятельности, духовная музыка, двухголосное пение.

Аннотация: в статье рассматриваются этапы создания и становления детского хорового коллектива в общеобразовательной школе, поднимаются методические проблемы в работе школьного хормейстера.

CHORAL SINGING AS A COCREATION EXPERIENCE IN THE MUSICAL KNOWLEDGE OF THE WORLD STUDENTS OF THE LOWER GRADES

 DEVINA MARGARITA YURIEVNA

Honored Worker of Culture of the Republic of Mordovia, music teacher of the highest category SBEI «School No. 1440» Moscow, Russia devinamargarita@mail.ru

Key words: choral singing, music lesson, creative activity experience, sacred music, two-voice singing.

Abstract: the article examines the stages of creation and formation of a children’s choral group in a secondary school, raises methodological problems in the work of a school choirmaster.

 

«Школа не должна оставлять попыток научить

хоровому пению – исходной основе

всей музыкальной христианской культуры».

В.В.Медушевский [4, с.4]

 

         Сегодня музыки стало так много, как не было никогда. Если бы удалось подсчитать время звучания «на одного жителя России» — за год, например, цифра получилась бы удивительно большая. Музыка стала доступна: не нужно искать билеты на концерт, покупать пластинки, можно составить плейлист и в любом гаджете слушать всё… Часто дети, желая подражать популярным исполнителям, заучивают песни взрослого репертуара, которые не отражают мир ребёнка, его ощущение жизни, а придают скорее негативный подтекст всему песенному искусству. Но музыкальный мир намного более многогранен и ярок, чем звучащая сегодня популярная музыка.

М.И.Ройтерштейн отмечает, что «музыка должна иметь полезное применение не ради одной цели, а ради нескольких: 1) ради воспитания, 2) ради очищения… 3) ради интеллектуального развлечения, то есть ради успокоения и отдохновения от напряжённой деятельности», — писал Аристотель в IV веке до н.э.  И сегодня трудно что-либо прибавить к его словам. Но фактом остаётся приверженность большинства нынешних слушателей к музыкальным явлениям, которые преследуют лишь третью из названных Аристотелем целей…»[1, с.308].

Школьник в современном мире окружён огромным количеством разнообразных музыкальных явлений, не все из которых позитивно отражаются на вокально-певческом и в целом индивидуальном эстетическом развитии школьников. Урок музыки в школе имеет целью ввести учащихся в удивительный мир музыкального искусства, познакомить ребят с музыкой разных стилей и направлений: классическая, народная, духовная, джазовая. Но самая важная задача на начальном этапе обучения – дать ребёнку опыт творчества, возможность создать музыку, самому «сделать» звук. Такой уникальный шанс собственно творческой деятельности даёт хоровое и ансамблевое пение в урочном процессе и во внеурочных занятиях.

Как заинтересовать сегодняшнего ученика начальной школы хоровым пением? Как вовлечь его в музыкальное творчество, требующее внимания, ответственности, усидчивости, трудолюбия, терпения? На помощь приходят игровые технологии и опыт ведущих хормейстеров России. Играя, ребёнок познаёт мир во всём его многообразии. Поэтому самая доступная форма обучения тоже связана с игрой, яркими образами, сказочными и игровыми сюжетами заданий и упражнений, близкими детям чувствами и переживаниями. Именно поэтому руководителю при подготовке к занятиям хорового класса необходимо тщательно подбирать упражнения для артикуляционной гимнастики, распевания и, конечно, хоровой репертуар.  Чтобы понять, с какого уровня каждый ребёнок начинает занятия пением, необходимо провести вокально-хоровую диагностику (прослушивание), которая даст возможность оценить певческие возможности ребёнка (сила звука, особенности тембра, певческий диапазон, развитие дыхания, развитие слуха, точность интонирования, артикуляция) и наметить те задачи, которые нужно решать первостепенно. Это поможет сформировать траекторию певческого развития, так как многие дети имеют от природы вялую артикуляцию, неточность интонирования или «старательное» выкрикивание вместо пения.

В учебнике «Теория музыкального образования» Э.Б.Абдуллин отмечает, что «музыкальные навыки, опирающиеся на музыкальные знания и умения, являются необходимой технической (технологической) базой прежде всего для музыкально – исполнительской деятельности, требующей определённой подготовки и развития психофизиологического аппарата» [1, с. 79].

Особенностью хоровых занятий с младшими школьниками является то, что навыки певческой деятельности связаны с овладением техникой и осваиваются юными вокалистами в комплексе: навык певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, хорового строя и ансамбля (во время исполнения a capella и с сопровождением), основы нотной грамоты, звонкость и полётность голоса, выразительность и эмоциональность передачи образа, навыки следования указаниям дирижёра, слуховые навыки – контроля  за качеством своего вокального звучания и всего хора в целом — всё это с самого начала обучения является задачами хормейстера.

Работая с младшими школьниками, всегда находишься в поиске новых технологий и методик, которые могут помочь создать ситуацию успеха в музыкально-певческом развитии детей. Ж.Свидерс подчёркивает, что «надо учитывать, что дети творчески прогрессируют там, где испытывают удовольствие и радость от самой деятельности, которая им удаётся… Здесь они выражают в музыке то, что близко их сердцу. Очень важно, чтобы творческая музыкальная деятельность проходила в процессе взаимного общения детей между собой. Таким образом они убеждаются в возможности взаимного обогащения на ниве творческой музыкальной деятельности» [9, с.39].

Дети с удовольствием «поют «по руке» [10, с.8], что позволяет быстрее освоить нотную грамоту, необходимую для чистого интонирования по авторской методике Г.А.Струве. В работе с нечисто интонирующими детьми помогает «Метод исправления интонации у плохо интонирующих детей («гудошников»)» [5, с.218 — 220], разработанный Д.Е.Огородновым. В работе с младшим хором органично применение приёма «подпевания» качественно звучащему образцу песни или упражнения, предложенной в своей программе «Музыка для всех» коллективом авторов под руководством профессора Э.Б.Абдуллина. Этот приём очень помогал в дистанционном обучении, давал возможность продолжать певческое развитие.

Ежегодно в конце сентября в Москве проводится «Методическая хоровая ассамблея «ХОРЭКСПО» – масштабный всероссийский форум, посвященный вопросам развития хорового творчества и музыкально-эстетического образования детей, молодежи и взрослых…

В программе ассамблеи:
– Мастерская хормейстеров: практика хоровой репетиционной работы с участниками Ассамблеи; знакомство с новейшими достижениями в области теории и методики работы с хором, изучение принципов работы ведущих хоровых дирижеров (на мастерских каждый участник Ассамблеи получает возможность проследить и проанализировать весь процесс работы над хоровым сочинением от разучивания до концертного исполнения).
– Презентации эффективных методик в области вокально-хорового воспитания и музыкальной педагогики…
– Нотная ярмарка: обзор уникальных тематических и репертуарных сборников, методической литературы, аудио- и видеодисков…»[3].

Встречи с ведущими хормейстерами России и других стран, совместная хоровая практика и концертное выступление дают участникам ассамблеи «ХОРЭКСПО» большой творческий заряд, открывают новые возможности.

Работая с младшим детским хором, каждый хормейстер рано или поздно ставит перед собой вопрос: когда начинать петь a capella?  Как можно раньше, если в коллективе больше детей интонируют чисто. Выработка унисона пойдёт ещё быстрее, но образцы для пения (распевки, песни) не должны быть слишком сложными, дети должны с ними справляться. Лучше, если это будет что-то игровое. Второй вопрос: когда начинать петь двухголосие? Существуют различные мнения по этому вопросу. Из моей практики хормейстера – когда дети достаточно чисто и осознанно интонируют унисон в пределах шире октавы, то есть диапазон голоса достаточен, а интонация устойчива. Им становится «скучно» петь в один голос. Самое время поиграть в «оркестр»: делимся на «скрипки» и «виолончели». Разучиваем сначала партию второго голоса, любая «скрипка» всегда готова стать «виолончелью». Также вторые голоса учат партию первых. Иногда меняю голоса и прошу спеть другие партии, должна быть осознанность того, что ты исполняешь, и взаимозаменяемость. Канон разучивается как музыкальная игра на внимание, сложнее даётся с движениями, но, если получается, то это большой успех – ребёнок выполняет сразу три задания: поёт сам, слушает другой голос, выполняет движение руками.

Школьный хоровой коллектив и каждый хорист должны приобрести опыт концертного выступления перед публикой и участия в конкурсах. Это не является самоцелью занятий, но даёт возможность планировать на перспективу, ставить определённые цели и достигать их, «видеть и слышать» результат своего труда. Не каждый ребёнок психологически и вокально готов самостоятельно выступить перед публикой, и в этой ситуации именно хоровые (ансамблевые) занятия создают атмосферу сотворчества со сверстниками, где, слушая голоса друзей-хористов, нужно постараться подстроить свой голос к общему звучанию. Дети, находясь в процессе совместного творчества, быстро находят общий язык и помогают друг другу. Так, «опытные» третьеклассники поют и показывают движения «новеньким» первоклашкам, сами делятся на пары и тройки для пения канона и т.д.

Для детей очень важна поддержка семьи, одноклассников, педагогов, поэтому первое выступление, конечно, лучше провести в школе, в том зале, где дети чувствуют себя уверенно. На выступление младшего хора студии «Созвездие» ГБОУ «Школа №1440» приходят целыми семьями, традиционно мы выступаем в начале марта в праздничной программе. Эти выступления приносят детям положительные эмоции, стараемся создать ситуацию успеха общими усилиями. На следующем занятии просматриваем видеозапись, анализируем, делимся эмоциями. Такая рефлексия очень полезна.

Участие в конкурсах – более сложная и ответственная задача с исполнительской точки зрения для хормейстера и детей. Но каждый конкурс – это тщательный анализ своей деятельности, общение с коллегами, слушание других коллективов и в конечном итоге возможность взять ещё одну ступень в исполнительском творчестве. Так, например, для участия в конкурсе мы начали с младшим хором разучивать канон, процесс идёт, детям нравится, надеемся, что к конкурсу мы будем готовы.

В декабре 2023 года   вокальный ансамбль студии «Созвездие» впервые принял участие в концерте «Встречаем Рождество» 10.12.23 года (по приглашению программы «Поют дети Москвы). Концерт проходил в Государственной картинной галерее народного художника СССР Ильи Глазунова. Очень полезно было послушать себя и другие коллективы в этом зале с его особенной акустикой.

В рамках целевой программы «Поют дети Москвы» в январе традиционно проходит «ежегодный Московский Международный детско-юношеский конкурс на лучшее исполнение духовной музыки «Рождественская песнь», учрежденный Департаментом образования и науки города Москвы в 2000 году в целях духовно-нравственного воспитания детей и молодежи, их приобщения к богатейшей традиции русской духовной музыки. «Рождественская песнь» – это не только конкурс, но и гала-концерты, выступления хоровых коллективов в лучших концертных залах Москвы, творческие встречи, научно-практическая конференция по вопросам поддержки детского и молодежного хорового творчества, развития певческого голоса юных певцов, исполнения детьми и молодежью духовной музыки. Духовная музыка, родившаяся в лоне православной традиции, а также принадлежащая некоторым другим религиозным направлениям, имеет огромный потенциал нравственного воспитания и личностного развития. Глубокое символическое значение имеют сказанные много веков назад слова Василия Великого: «Псалмопение доставляет нам одно из величайших благ – любовь, изобретая совокупное пение, вместо узла к единению, и сводя людей в единый согласный лик»[7].

Участники конкурса исполняют народную, богослужебную и концертную духовную музыку. Ансамбль «Созвездие» — Лауреат III степени XXIV и XXV конкурсов «Рождественская песнь», дети с большим удовольствием исполняли песни о Рождестве и, выступая в концертном зале Академии имени Гнесиных, получили творческий исполнительский опыт при поддержке большого коллектива родителей. Поистине, духовная музыка объединяет семью!

Создание ситуации успеха в детском хоровом коллективе зависит от многих факторов: первоначальных способностей детей (качества голоса, звучащего диапазона, чистоты интонирования, эмоциональности и отзывчивости на музыку), кропотливых занятий в группах, интересного репертуара, творческой и психологически комфортной атмосферы на репетициях хора. Но, в любом случае, ни одно занятие не останется бесполезным, а обязательно принесёт продвижение в эмоционально — образном развитии ребёнка, в его музыкальном познании мира.

Список использованных источников.

  1. Абдуллин, Э.Б. Теория музыкального образования: Учебник для студ. высш. пед. учеб. заведений/ Э.Б.Абдуллин, Е.В.Николаева. – М.,Издательский центр «Академия», 2004. – 336 с.
  2. Апраксина, О.А. Выявление неверно поющих детей и методика работы с ними // Музыкальное воспитание в школе. – Вып.10. – М., 1992.
  3. Всероссийская методическая хоровая ассамблея «ХОРЭКСПО – 2023» [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://choirsofmoscow.ru/choirexpo_23.aspx
  4. Медушевский, В.В. Концепция духовно-нравственного воспитания средствами искусства. — С.4. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://portal-slovo.ru/art/35804.php?ELEMENT_ID=35804
  5. Огороднов, Д.Е. Методика музыкально – певческого воспитания: учебное пособие для СПО / Д.Е.Огороднов. – 2-е изд., стер. – Санкт-Петербург: Лань : ПЛАНЕТА МУЗЫКИ, 2023. – 224 с.
  6. Попов, В.С. О развитии певческого голоса младших школьников //Музыкальное воспитание в щколе. Вып.16 – М., 1985.
  7. ПРАВИТЕЛЬСТВО МОСКВЫ, ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ, КООРДИНАЦИОННЫЙ СОВЕТ МОСКОВСКОЙ ГОРОДСКОЙ КОМПЛЕКСНОЙ ЦЕЛЕВОЙ ПРОГРАММЫ ВОСПИТАНИЯ МОЛОДЁЖИ «ПОЮТ ДЕТИ МОСКВЫ» [Электронный ресурс]. — Режим доступа: http://choirsofmoscow.ru/rojd_pesn.aspx
  8. Рачина, Б.С. Технология и методика обучения музыке в общеобразовательной школе. – СПб., 2007.
  9. Снидерс, Ж. Может ли школа вызывать радость у детей от общения с музыкой? // Секция психологии и педагогики под руководством Ж.П. Маларета: Пер. с фр. Е.Бениц. – Париж, 1989. – С.39.
  10. Струве, Г.А. Хоровое сольфеджио: методическое пособие для детских хоровых студий и коллективов. 2-е издание, дополненное и переработанное. —  М., 1988.
  11. Струве, Г.А. Школьный хор: книга для учителя. – М., 1981.
  12. Стулова, Г.П. Хоровое пение. Методика работы с детским хором: Учебное пособие. – 2-е изд., стер. – СПБ.: Издательство «Лань»; Издательство «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2016. – 176.: ноты. – (Учебники для вузов. Специальная литература).

Музыка в системе валеoлoгическoгo воспитания современного дошкольника

Стольная Светлана Андреевна, магистрант 2 курса

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный

педагогический университет имени М. Е. Евсевьева»
г. Саранск, Республика Мордовия

 

Сoхранение и укрепление здoрoвья – oдна из стратегических задач страны, важнoе услoвие разнoстoрoннегo развития и oбеспечение нoрмальнoй жизнедеятельнoсти пoдрастающегo пoкoления. Решение этoй задачи регламентируется такими нoрмативнo-правoвыми дoкументами как Федеральный закoн РФ «Oб oбразoвании» (oт 29.12.2012), «O санитарнo-эпидемиoлoгическoм благoпoлучии населения», а также Указами Президента Рoссии «O неoтлoжных мерах пo oбеспечению здoрoвья населения РФ», «Oб утверждении oснoвных направлений гoсударственнoй сoциальнoй пoлитики пo улучшению пoлoжения детей в РФ» и др.[6; 10]. Читать далее

ПОНЯТИЕ «МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА» ОБУЧАЮЩИХСЯ В НАУЧНОЙ ЛИТЕРАТУРЕ

САУЛИНА НАТАЛЬЯ ЕВГЕНЬЕВНА

бакалавр, факультета педагогического и художественного образования, Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия,

 КОБОЗЕВА ИННА СЕРГЕЕВНА

доктор педагогических наук, профессор кафедры художественного и педагогического образования Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия

 Аннотация: в статье рассматриваются условия развития музыкальной культуры у обучающихся в научной литературе.

Ключевые слова: нравственность, ценностные ориентации, дошкольный возраст.

SAULINA NATALYA EVGENYEVNA

undergraduate, faculty of pedagogical and art education

Mordovian State Pedagogical Institute, Saransk, Russia,

KOBOZEVA INNA SERGEEVNA

Doctor of Pedagogical Sciences, Professor of the Department of Art and Pedagogical Education, «Mordovia State Pedagogical University named after M.E. Evseviev», Saransk, Russia. lantratovairina@mail.ru

THE CONCEPT OF “MUSICAL CULTURE” OF STUDENTS IN SCIENTIFIC LITERATURE

Abstract: The article discusses the conditions for the development of musical culture among students in the scientific literature.

Key words: morality, value orientations, preschool age.

 

Термин «культура» от латинского cultura переводится как возделывание, воспитание, развитие, почитание. Культура, может выступать, как способ организации и развития человеческой жизнедеятельности, представленный в продуктах материального и духовного труда, в системе социальных норм и учреждений, в духовных ценностях, в совокупности отношений людей к природе, между собой и к самим себе [7].

Исследователи рассматривают термин «культура» как систему исторически развивающихся надбиологических программ человеческой жизнедеятельности, обеспечивающих воспроизводство и изменение социальной жизни во всех ее основных проявлениях. Программы деятельности, поведения и общения представлены многообразием знаний, норм, навыков, идеалов, образцов деятельности и поведения, идей, гипотез, верований, целей, ценностных ориентации. Культура накапливает, хранит и транслирует социальный опыт [7].

К настоящему времени ученые насчитывают более 500 определений культуры. Они разбили их на несколько групп:

– В первую вошли описательные определения. Например, культура – это сумма всех видов деятельности, обычаев, верований. – Во вторую – те определения, которые связывают культуру с традициями или социальным наследием общества. Культура – социально унаследованный комплекс практики и верований, определяющий основы нашей жизни. – В третьей группе подчеркивалось значение для культуры правил, организующих человеческое поведение [4].

В других случаях ученые понимали культуру как средство приспособления общества к природной среде либо подчеркивали, что она – продукт деятельности людей. Иногда о ней говорят как о совокупности форм приобретенного поведения, характерных для некоторой группы или общества и передающихся из поколения в поколение [4].

Такова палитра разногласий в определении культуры и понимании ее природы. Можно видеть, что в культуру включают все, что создано человеческим разумом и руками, – одежду и книги, симфонии и обычаи, оружие и проездные билеты, – а также все, что делает человек как существо разумное: манеру одеваться, передвигаться, питаться, трудиться, отдыхать, общаться [4].

В повседневной жизни понятие культуры употребляется как минимум в трех значениях:

– Во-первых, под культурой подразумевают определенную сферу жизни общества, получившую институциональное закрепление (министерства культуры с разветвленным аппаратом чиновников, средние специальные и высшие учебные заведения, готовящие специалистов по культуре, журналы, общества, клубы, театры, музеи, занимающиеся производством и распространением духовных ценностей). Теория и методика обучения и воспитания.

– Во-вторых, под культурой понимается совокупность духовных ценностей и норм, присущих большой социальной группе, общности, народу или нации (элитарная культура, русская культура, русская зарубежная культура, культура молодежи, культура рабочего класса).

– В-третьих, культура выражает высокий уровень качественного развития духовных достижений («культурный человек» в значении воспитанный, «культура рабочего места» в значении «опрятно прибранное, чистое функциональное пространство») [4].

Музыкальная культура является частью общей культуры. Если понимать общую культуру как меру овладения «человеком самим собой и своими собственными отношениями к природе (и «внешней», и данной ему изнутри – в виде его собственного организма и его телесных влечений) и к другим людям, включая общество в целом» [2, с. 78], то следует включать в ее содержание и духовные, и материальные, и социальные явления.

Отсюда можно вывести, что музыкальная культура – это совокупность материальных, духовных и социальных явлений, предметов, процессов и знаний о них, относящихся к интонационно-художественной деятельности человека, а также совокупность средств ее сохранения, бытования, воспроизводства и производства [6].

Формирование музыкальной культуры является основой нравственного воспитания ребенка. Основной целью формирования музыкальной культуры является формирование эмоциональных, эстетических, нравственных, общечеловеческих и национальных качеств личности средствами музыки. В качестве специфических задач формирования музыкальной культуры выделяются: воспитание интереса, любви к музыке; обогащение музыкальными впечатлениями; развитие навыков всех видах музыкальной деятельности: пение, слушание, музыкально-ритмические движения, игра на музыкальных инструментах; содействие воспитанию и формированию эстетических чувств и музыкального вкуса; влияние на всестороннее развитие человека; развитие творческой активности во всех доступных видах музыкальной деятельности» [27, с. 13]. Иными словами, музыкальная культура – это интегральное личностное качество.

Музыкальная культура, как отмечает А. Л. Готсдингер, формируется непосредственно в процессе «восприятия музыки, которое ускоряет метаболизм в теле, усиливает или уменьшает мускульную энергию, ускоряет дыхание, пульсацию и кровяное давление, таким образом дает физическую основу для генезиса эмоций. Восприятие музыки – не одинаково, в силу различия музыкального и жизненного опыта» [8, с. 54].

Музыкальная культура – часть общечеловеческой культуры, в которой с наибольшей полнотой запечатлелись духовные и материальные ценности музыкального образования и воспитания, а также способы творческой деятельности, необходимые для осуществления образовательно-воспитательных процессов.

А. Н. Сохор писал: «Музыкальная культура общества есть единство музыки и ее социального функционирования. Это – сложная система, в которую входят:

а) музыкальные ценности, создаваемые или сохраняемые в данном обществе;

б) все виды деятельности по созданию, хранению, воспроизведению, распространению, восприятию и использованию музыкальных ценностей;

с) все субъекты такого рода деятельности вместе с их знаниями, навыками и другими качествами, обеспечивающими ее успех;

д) все учреждения и социальные институты, а также инструменты и оборудование, обслуживающие эту деятельность.

В свою очередь музыкальная культура выступает как подсистема по отношению к системам более высоких уровней: художественной культуре общества, его духовной культуре и, наконец, культуре в целом» [13].

К компонентам структуры музыкальной культуры ребенка Д. Б. Кабалевский относил: музыкальный опыт, музыкальная грамотность, и музыкально-творческое развитие. Это действительно, является её стержнем, её содержанием [23].

Соответствующий младшему школьному возрасту объем музыкальной культуры общества ребенок перенимает в семье, детском саду, школе, через средства массовой информации, музыкально-культурные учреждения.

Опишем особенности у младших школьников развития музыкальной культуры:

– «индивидуальный социальнохудожественный опыт, обусловливающий возникновение высоких музыкальных потребностей – интегративное свойство, показателями которого являются «музыкальные развитости» (любовь к музыке, эмоциональное отношение, потребность в музыке, музыкальная наблюдательность) и музыкальная образованность (владение способами музыкальной деятельности, искусствоведческими знаниями, развитость музыкального вкуса, критическое отношение к музыке) (Ю. Б. Алиев)» [5, с. 44];

– «аудиовизуальное восприятие, эмоциональное переживание, музицирование (М. Савинова)» [5, с. 46];

– «музыкальная деятельность и музыкальное сознание. Сознание, являясь внутренним идеальным планом музыкальной деятельности, образует как бы второй, повторяющий ее по содержанию, но отличный по форме (сфера идеального, а не практически операционного) компонент музыкальной культуры личности (Р. А. Тельчарова)» [25, с.21].

О. П. Радынова считает, что «основу музыкальной культуры личности составляет ее музыкально-эстетическое сознание. Сознание, являясь внутренним идеальным планом музыкальной деятельности, образует как бы второй, повторяющий ее по содержанию, но отличный по форме (сфера идеального, а не практически операционного) компонент музыкальной культуры личности» [24, с. 21].

На основе работ выше представленных исследователей, можно выделить следующие компоненты музыкальной культуры у обучающихся:

когнитивный: включает понимание сущности элементарных понятий и знаний о музыке, ее разновидностях, а также разновидностей музыкальных инструментов, знание основных музыкальных произведений, авторов этих музыкальных произведений и прочее;

эмоционально-волевой: проявление эмоций и чувств эстетического характера по отношению к музыкальным произведениям; появление эмоционального отклика, потребности в общении с музыкой, получение эмоционального удовольствия от прослушивания музыки.

поведенческий: наличие опыта поведения по отношению к музыке.

Л. В. Школяр пишет, что музыкальная культура обучающихся находится на стадии формирования. Музыкальная культура включает такие компоненты, как: музыкальную грамотность, музыкальный опыт и музыкально-творческое развитие. Младший школьник, следуя моде или примеру взрослых, увлекается современными музыкальными течениями и эстрадной продукцией. Зачастую, её образцы не несут за собой никаких морально-этических принципов, а иногда содержат ненормативную лексику и примеры девиантного поведения. Особенно четко это просматривается в хип хоп культуре и рокмузыке [14]. При обилии современных проявлений искусства в различных его формах, интерес к истинной культуре, к классическим примерам различных видов искусства пропадает совсем.

Таким образом, музыкальная культура – это интегральное личностное качество. Специфика музыкальной культуры в том, что основным средством упорядочивания воспроизведения в ней представлений, отношений, смыслов, признаваемых существенными для данного сообщества, являются отношения по поводу создания, воспроизведения и восприятия музыки. Музыкальная культура включает такие компоненты, как: музыкальный опыт, музыкально-творческое развитие, музыкальную грамотность.

 

Список использованных источников

 

 

  1. Алешина, Н. В. Знакомим школьников с родным городом и страной: конспекты занятий / Н. В. Алёшина. – Москва : Перспектива, 2021. – 320 с. – Текст : непосредственный.
  2. Андреева, Н. Ф. Планирование работы по музыкальному развитию / Н. Ф. Андреева – Текст : непосредственный // Управление дошкольным образованием. – 2015. – №1. – С. 16-24
  3. Аникин, В. П. Русские народные пословицы, поговорки, загадки и детский фольклор: учебно-методическое пособие / В. П. Аникин. – Москва: Учпедгиз, 2017. – 240 с. – Текст : непосредственный
  4. Антонов, Ю. Е. Как научить детей любить Родину: методическое пособие для педагогов / Ю. А. Антонов. – Москва: АРКТИ, 2013. – 148 с. – Текст : непосредственный
  5. Антонова, Г. А. Воспитание духовности через приобщение школьников к традиционной культуре / Г. А. Антонова, О. М. Ельцова, Н. Н. Николаева ; редактор С. Д. Ермолаев. – Москва: Детство-Пресс, 2012. – 336 с. – Текст : непосредственный
  6. Арзуманян, Л. Трудимся и воспитываем интерес к родной культуре и истории / Л. Арзуманян, Т. Ткаченко. – Текст : непосредственный // Дошкольное воспитание. – 2021. – № 11. – С. 87.
  7. Афанасьева, В. В. Народные песни как средство формирования музыкальной культуры детей в системе дополнительного образования / В. В. Афанасьева, В. И. Мишанина. – Текст : непосредственный // Международный студенческий научный вестник. – 2017. –№ 4–3. – С. 295-297.

СУЩНОСТЬ ПОНЯТИЯ «ТВОРЧЕСКИЕ СПОСОБНОСТИ»

КОЧЕТКОВА МАРИЯ СЕРГЕЕВНА

бакалавр, факультета педагогического и художественного образования, Мордовский государственный педагогический университет

имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия,

 

КОБОЗЕВА ИННА СЕРГЕЕВНА

доктор педагогических наук, профессор кафедры художественного и педагогического образования Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия

 

Аннотация: в статье систематизируются теоретико-методологические подходы к определению понятия «творческие способности»: в статье рассматривается сущность и анализируются основные подходы к его трактовке.

 

Ключевые слова: творчество, способности, творческие способности.

 

KOCHETKOVA MARIYA SERGEEVNA

undergraduate, faculty of pedagogical and art education

MordovianState Pedagogical Institute, Saransk, Russia,

 

KOBOZEVA INNA SERGEEVNA

Doctor of Pedagogical Sciences, Professor of the Department of Art and Pedagogical Education, «Mordovia State Pedagogical University named after M.E. Evseviev», Saransk, Russia.

 

THE ESSENCE OF THE CONCEPT OF «CREATIVITY»

Abstract: the article systematizes theoretical and methodological approaches to the definition of the concept of «creative abilities»: the article examines the essence and analyzes the main approaches to its interpretation.

Key words: creativity, abilities, creative abilities.

 

Проблемы, связанные с развитием творческих способностей, занимают одно из центральных мест в педагогике и музыкальной психологии, так как их решение оказывает самое непосредственное влияние на развитие в детском возрасте. Читать далее

СОДЕРЖАНИЕ ПОНЯТИЯ «СЛУШАТЕЛЬСКИЕ НАВЫКИ»

ЯКОМАСКИНА ЯНА СЕРГЕЕВНА

бакалавр, факультета педагогического и художественного образования,

Мордовский государственный педагогический университет

имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия,

 

КОБОЗЕВА ИННА СЕРГЕЕВНА

доктор педагогических наук, профессор кафедры художественного и

педагогического образования

Мордовский государственный педагогический

университет имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия

 

Аннотация. В статье анализируются основные подходы к трактовке понятия «слушательские навыки».

Ключевые слова: слушание, слышание, восприятие, навык, слушательский навык

 

YAKOMASKINA YANA SERGEEVNA

undergraduate, faculty of pedagogical and art education

MordovianState Pedagogical Institute, Saransk, Russia,

 

KOBOZEVA INNA SERGEEVNA

Doctor of Pedagogical Sciences, Professor of the Department of Art and

Pedagogical Education, «Mordovia State Pedagogical University named after M.E. Evseviev», Saransk, Russia.

 

FORMATION OF LISTENING SKILLS AMONG YOUNGER STUDENTS IN THE PROCESS OF MUSIC LESSONS

Annotation. The article analyzes the main approaches to the interpretation of the concept of «listening skills».

 Keywords: listening, hearing, perception, skill, listening skill

 

Проблему формирования слушательного навыка рассматривали многие ученые, и исследователи разного времени, такие как Б. Л. Яворский, Б. В. Асафьев, В. Н. Шацкая, Н.Л. Гродзенская, Е.Д. Критская и многие другие. Их Труды связывают решение данной проблемы с конкретными задачами формирования у обучающихся слушательских умений, развития навыков восприятия музыки, воспитания потребности в слушательской деятельности. Читать далее