УДК 78-053.4(045)
ББК 85.31р
ПРОСВИРНИН ВИКТОР ВАСИЛЬЕВИЧ
студент факультета художественного и музыкального образования, Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, victorprosvirnin @ gmail . com
Ключевые слова: тромбон, исполнительские навыки, музыкальная педагогика, школа-интернат, духовые инструменты, методика обучения.
Аннотация: В данной статье рассматриваются современные методы и педагогические подходы к формированию музыкальных навыков игры на тромбоне у учащихся детской музыкальной школы-интерната. Автор анализирует специфику обучения игре на тромбоне в условиях интернатной системы, обращая особое внимание на психофизиологические особенности детей и подростков при освоении этого духового инструмента. Исследуются эффективные методики постановки исполнительского аппарата, развития слуховых навыков и формирования технического мастерства юных тромбонистов.
DIAGNOSIS OF EMOTIONAL RESPONSIVENESS TO MUSIC IN OLDER PRE-SCHOOL CHILDREN
PROSVIRNIN VIKTOR VASILEVICH
student Faculty of Art and Music Education, Mordovia State Pedagogical Universitynamed after M. E. Evseviev, Saransk, Russia
Key words: trombone, performance skills, music education, boarding school, wind instruments, teaching methods.
Annotation: This article examines modern methods and pedagogical approaches to developing musical skills in playing the trombone in students of a children’s music boarding school. The author analyzes the specifics of teaching how to play the trombone in a boarding school, paying special attention to the psychophysiological characteristics of children and adolescents when mastering this wind instrument. Effective methods for setting up the performing apparatus, developing auditory skills, and developing technical mastery in young trombonists are explored.
Обучение игре на тромбоне представляет собой сложный и многогранный процесс, требующий комплексного подхода, особенно когда речь идет о формировании навыков у воспитанников детских музыкальных школ-интернатов. Специфика таких учебных заведений, объединяющих образовательную и воспитательную функции, создает уникальные условия для погружения детей в музыкальную среду и систематического развития их исполнительских способностей.
Как отмечает Е. В. Назайкинский, «музыкальное искусство – это особая форма познания и отражения действительности, эстетического отношения человека к миру» [4, с. 18]. В контексте обучения игре на тромбоне данное утверждение приобретает особое значение, поскольку этот инструмент, благодаря своим выразительным возможностям, позволяет передавать широкий спектр эмоций и художественных образов.
Специфика тромбона как музыкального инструмента и особенности его освоения.
Тромбон относится к семейству медных духовых инструментов и отличается своеобразным механизмом звукоизвлечения – использованием кулисы вместо вентильной системы, характерной для других медных духовых. По словам В. М. Блажевича, «тромбон среди всех духовых инструментов выделяется своей уникальной конструкцией, позволяющей исполнителю добиваться абсолютно точной интонации благодаря возможности плавного изменения длины инструмента» [1, с. 32].
Освоение тромбона детьми имеет ряд особенностей, обусловленных как физиологическими аспектами (размеры инструмента, требования к дыхательной системе), так и спецификой звукоизвлечения. В. Н. Говор подчеркивает: «начальный этап обучения игре на тромбоне является фундаментальным для всего дальнейшего музыкального развития ученика. Именно в этот период закладываются основы исполнительского аппарата и формируются базовые навыки звукоизвлечения» [3, с. 45].
Методы формирования исполнительского аппарата:
- Постановка дыхания.
Одним из ключевых аспектов формирования навыков игры на тромбоне является правильная постановка дыхания. Согласно исследованиям С. В. Розанова, «исполнительское дыхание тромбониста должно быть глубоким, активным и управляемым. В отличие от естественного дыхания, музыкальное дыхание предполагает более короткий вдох и значительно более продолжительный выдох, который должен быть энергичным и контролируемым» [5, с. 76].
В практике обучения в детской музыкальной школе-интернат целесообразно использовать следующие методы развития исполнительского дыхания:
- дыхательная гимнастика без инструмента (упражнения А. Н. Стрельниковой, адаптированные для музыкантов-духовиков);
- упражнения с контролем движения диафрагмы;
- упражнения на продолжительность выдоха с постепенным усложнением.
Как отмечает В. М. Блажевич, «правильно организованное дыхание тромбониста – это не только залог качественного звукоизвлечения, но и основа выносливости музыканта, его способности к продолжительной игре без утомления» [6, с. 47].
- Формирование амбушюра.
Амбушюр – особое положение губ и лицевых мышц при игре на духовом инструменте – является одним из важнейших компонентов исполнительского аппарата тромбониста. По мнению Н. В. Волкова, «формирование амбушюра у начинающих тромбонистов должно происходить постепенно, с учетом индивидуальных особенностей строения губ и зубов ученика. Форсирование этого процесса может привести к закреплению неправильных навыков, которые впоследствии крайне сложно исправить» [2, с. 103].
В условиях школы-интерната работа над формированием амбушюра может быть организована следующим образом:
- упражнения на мундштуке (базинг);
- контроль за положением губ с помощью зеркала;
- последовательное освоение различных регистров инструмента.
С. В. Розанов подчеркивает: «особое внимание необходимо уделять центрированию звука и равномерности звучания во всех регистрах. Только при условии правильно сформированного амбушюра тромбонист способен достичь стабильности звукоизвлечения и выразительности исполнения» [5, с. 89].
- Техника работы с кулисой.
Специфика тромбона заключается в наличии подвижной кулисы, что требует особого внимания при формировании технических навыков. В. Н. Говор отмечает: «техника работы с кулисой предполагает сочетание точности позиций с плавностью движений. Ученик должен не только запомнить расположение позиций, но и развить мышечное чувство, позволяющее безошибочно находить нужное положение кулисы» [3, с. 61].
Для развития техники работы с кулисой в детской музыкальной школе-интернат эффективны следующие методы:
- упражнения на легато с постепенным увеличением интервалов между звуками;
- работа над арпеджио в различных тональностях;
- освоение хроматических последовательностей.
Как указывает В. М. Блажевич, «точность позиций кулисы напрямую влияет на интонационную чистоту исполнения. Тромбонист должен развивать особую чуткость слуха и координацию движений для достижения максимальной точности интонирования» [1, с. 78].
Комплексный подход к формированию музыкальных навыков – интеграция технических и художественных аспектов обучения.
Важнейшим принципом обучения игре на тромбоне является сочетание работы над техническими навыками с развитием музыкальности и художественного вкуса ученика. Е. В. Назайкинский подчеркивает: «техническое совершенство исполнения всегда должно быть средством для выражения музыкального содержания, а не самоцелью. Только при таком подходе возможно воспитание музыканта, а не просто инструменталиста» [4, с. 125].
В практике детской музыкальной школы-интерната это реализуется через:
- раннее включение в репертуар художественных произведений наряду с техническими упражнениями;
- работу над музыкальной выразительностью с первых шагов обучения;
- развитие навыков анализа музыкального материала и понимания стилистических особенностей исполняемых произведений.
Н. В. Волков отмечает: «даже самые простые упражнения должны выполняться с осознанием их музыкального смысла. Уже на начальном этапе обучения важно формировать у ученика представление о звуковом идеале и стремление к его достижению» [2, с. 145].
Использование ансамблевых форм музицирования.
Особую роль в формировании навыков игры на тромбоне в условиях школы-интерната играет ансамблевое музицирование. По мнению С. В. Розанова, «участие в ансамблях различного состава способствует развитию слуха, чувства ритма, умения слушать партнеров и соотносить свою партию с общим звучанием. Кроме того, ансамблевое исполнительство является мощным мотивационным фактором, стимулирующим интерес ученика к занятиям» [5, с. 203].
В практике школы-интерната могут использоваться следующие формы ансамблевого музицирования:
- дуэты тромбонов;
- ансамбли медных духовых инструментов;
- участие в духовом оркестре школы.
В. М. Блажевич подчеркивает: «опыт коллективного музицирования незаменим для формирования профессиональных качеств тромбониста. В ансамбле ученик учится не только слышать, но и предслышать, предвосхищать музыкальное развитие, что является важнейшим компонентом музыкального мышления» [1, с. 154].
Психолого-педагогические аспекты обучения.
Специфика школы-интерната создает особые условия для психолого-педагогического сопровождения процесса обучения игре на тромбоне. Е. В. Назайкинский отмечает: «музыкальное обучение – это не только технический процесс, но и процесс формирования личности музыканта, его эмоционального мира, эстетических ценностей и художественных предпочтений» [4, с. 187].
В работе с учащимися школы-интерната важно учитывать следующие психолого-педагогические аспекты:
- Создание психологически комфортной атмосферы на занятиях;
- Учет индивидуальных особенностей учащихся при выборе методов обучения и репертуара;
- Формирование положительной мотивации к занятиям на инструменте.
В. Н. Говор подчеркивает: «особенно важным фактором успешного обучения является установление доверительных отношений между педагогом и учеником. Педагог должен не только обучать техническим навыкам, но и способствовать формированию у ученика уверенности в своих силах, развитию творческой инициативы и самостоятельности» [3, с. 112].
Инновационные подходы к обучению игре на тромбоне. Использование современных технологий.
Современные технологии открывают новые возможности для оптимизации процесса обучения игре на тромбоне. Н. В. Волков отмечает: «использование цифровых технологий в обучении музыкантов-духовиков позволяет расширить традиционные методы преподавания и создать новые эффективные инструменты для развития исполнительских навыков» [2, с. 208].
В практике детской музыкальной школы-интерната могут использоваться следующие технологические решения:
- аудио- и видеозаписи для анализа собственного исполнения;
- компьютерные программы для развития слуха и чувства ритма;
- онлайн-ресурсы с обучающими материалами и мастер-классами ведущих тромбонистов.
С. В. Розанов подчеркивает: «применение современных технологий должно быть методически обоснованным и органично вписываться в общую концепцию обучения. Технологии не могут заменить живое общение ученика с педагогом, но способны существенно расширить возможности традиционных методов обучения» [5, с. 245].
Проектная деятельность в обучении.
Вовлечение учащихся в проектную деятельность является эффективным средством формирования исполнительских навыков и повышения мотивации к обучению. Е. В. Назайкинский отмечает: «проектный подход в музыкальном образовании способствует формированию у учащихся целостного представления о музыкальном искусстве, развитию самостоятельности мышления и творческой инициативы» [4, с. 232].
В условиях школы-интерната могут реализовываться следующие виды проектов:
- подготовка тематических концертов;
- исследовательские проекты по изучению истории и репертуара тромбона;
- творческие проекты, включающие элементы композиции и аранжировки.
В. М. Блажевич подчеркивает: «участие в проектной деятельности позволяет ученику увидеть практическое применение приобретаемых навыков, осознать их значимость и ценность, что способствует формированию устойчивого интереса к обучению и профессиональному самоопределению» [1, с. 198].
В заключение стоит отметить, что формирование навыков игры на тромбоне у обучающихся в детской музыкальной школе-интернат представляет собой сложный и многогранный процесс, требующий комплексного подхода. Эффективность этого процесса обеспечивается сочетанием традиционных методов обучения с инновационными подходами, учетом психолого-педагогических аспектов и специфики образовательной среды интерната.
Список использованных источников
- Блажевич, В. М. Школа игры на тромбоне / В. М. Блажевич. – Москва : Музыка, 2016. – 168 с.
- Волков, Н. В. Теория и практика искусства игры на духовых инструментах / Н. В. Волков. – Москва : Академический проект, 2020. – 399 с.
- Говор, В. Н. Формирование технических навыков исполнителя-тромбониста / В. Н. Говор. – Санкт-Петербург : Композитор, 2018. – 196 с.
- Назайкинский, Е. В. Звуковой мир музыки: исследование / Е. В. Назайкинский. – Москва : Музыка, 2021. – 254 с.
- Розанов, С. В. Методика обучения игре на духовых инструментах / С. В. Розанов. – Москва : Планета музыки, 2017. – 240 с.
- Стрельникова, А. Н. Дыхательная гимнастика для духовых инструментов / А. Н. Стрельникова. – Москва : Музыка, 2019. – 128 с.