Навыки игры с листа в развитии творческих способностей баяниста, аккордеониста

Т. А. Шутова

Д. А. Громилина

МГПУ им. М. Е. Евсевьева

Самые благоприятные возможности для всестороннего и широкого ознакомления с музыкальной литературой открывает чтение с листа. В формировании музыканта-исполнителя чтение нот с листа имеет огромное значение. Умение свободно читать ноты определяет темп развития обучающегося. В процессе чтения с листа проходит три стадии: вижу – слышу – играю. «Вижу» — это этап зрительного восприятия, педагог стремится к тому, чтобы учащийся воспринимал нотный текст, как можно более полно: видел тональность, размер, нюансы, чуть позже предъявляются требования к соблюдению темпа и характера.

Слышать музыку, видя её запись и не касаясь клавиатуры инструмента, — это очень сложное умение, его формирование требует большой настойчивости и систематичности. Работа в этом направлении ведётся практически на каждом занятие.

Основа подготовки к навыку беглого чтения с листа закладывается в период первого знакомства с нотами. Надо стремиться к тому, чтобы занятия на инструменте небыли механическими, формальными, только при таком течении учебного процесса в результате можно сформировать механизм сочетания зрительного восприятия, внутрислуховых представлений и мышечно-двигательных ощущений.

Предлагая учащемуся пьесу для прочтения с листа, педагог побуждает обязательно прочитывать её глазами, мысленно проанализировать, ставя целью выделить, прежде всего, внутренним слухом, «наработанные» эпизоды и те, что нужно «проиграть в уме», продумать аппликатуру. В каждой новой пьесе будут встречаться элементы новизны. Нужно научить учащегося видеть эти элементы и в уме решать новые задачи, опираясь на прежние знания.

Чтение нот с листа на баяне, аккордеоне имеет свои особенности связанные со спецификой инструмента. К ним относятся владение двумя различными клавиатурами и координация движения рук исполнителя при одновременном ведении меха баяна. Но главным при чтении нотного текста является полное исключение зрительного контроля (особенно на левой клавиатуре). Постоянный зрительный контроль над правой клавиатурой мешает чтению нот с листа, так как, переключаясь с нотного текста на клавиатуру, учащийся не может следить за нотным текстом, что ведёт к остановкам, при которых нарушается логика построения произведения. Процесс игры с листа представляет собой сложную цепь действий, которую можно представить объединёнными в несколько групп.

Первая группа включает действия, предваряющие игру с листа: определение характера, темпа исполняемого сочинения, основные ладотональности и размер; беглый просмотр текста с целью выявить тип изложения и ведущий метроритмический рисунок.

Вторая группа действий относится непосредственно к чтению и связана с работой зрения и слуха: зрительный охват и мысленная дешифровка ритмической и звуковысотной графики «опознания» в тексте знакомых элементов, осознание его структурной логики и построении. Работа эта осложняется тем, что слух принуждён  «обрабатывать» одновременно различные фрагменты текста: и тот, который ещё предстоит сыграть, и тот, который исполняется в данный момент, — при этом реальное звучание сличается с ожидаемым (слуховой контроль).

Действия  третьей группы  состоит в реализации «озвучивания» воспринимаемого текста. Это сложная координированная деятельность всего двигательного аппарата. Даже более простые виды деятельности не могут осуществляться без того, чтобы часть из них не совершалась с определённой долей автоматизма.

Анализ нотного текста является важной предпосылкой грамотного чтения с листа. Он активизирует музыкально-теоретическое мышление, приобщает баянистов, аккордеонистов к самостоятельному определению смены меха и аппликатуры. Практика показала, что когда временная организация мелодии (ритм, форма, темп) уложилась в сознании учащегося, звуковысотные  соотношения исполняются значительно успешнее.

Формирование навыка чтения с листа требует от педагога соблюдения принципа доступности нотного материала и последовательности его изложения. Новый текст должен быть гораздо легче и доступнее основного репертуара учащегося.

Чтобы с лёгкостью воспроизводить нотный текст, необходимо, прежде всего, накопить в зрительной, слуховой и моторной памяти запас «типовых оборотов», усвоить наиболее употребительные аккордовые структуры, типичные модуляционные последовательности и т. п. Необходимо осознать принципы фактурного построения текста, логику развёртывания ритма и мелодии, характер ладогармонического развития.

Большое значение в процессе игры с листа имеют также:

— уверенная, точная ориентировка рук на клавиатурах без дополнительного контроля зрением.

— владение аппликатурной техникой, умение мгновенно выбрать лучший аппликатурный вариант.

Качество работы по чтению с листа во многом зависит от самостоятельных ежедневных занятий учащегося. В формировании и развитии навыка чтения нот с листа должна лежать систематическая, последовательная работа, которая поможет учащемуся развить способности, привить интерес и превратить этот раздел работы в творческий процесс.

МОРДОВСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФОЛЬКЛОР КАК ОСНОВА ФОРМИРОВАНИЯ ДУХОВНО-НРАВСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ БУДУЩИХ ПЕДАГОГОВ МУЗЫКИ (БАКАЛАВРИАТ)

УДК: 373.2(045)

ГРЯЗНОВА ТАТЬЯНА МИХАЙЛОВНА

кандидат философских наук, доцент кафедры художественного и музыкального образования, Мордовский государственный педагогический университет имени М.Е.Евсевьева, Саранск, Россия, regphil@mail.ru

АБУБЕКИРОВА ЮЛИЯ ЕВГЕНЬЕВНА

студентка ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М.Е.Евсевьева, Саранск, Россия, choral.kaf@yandex.ru

 

Ключевые слова: мордовский музыкальный фольклор, духовно-нравственная культура, педагог музыки, песенные традиции мордвы, музыкальная подготовка бакалавров, народное музыкальное творчество, интонации мордовского народно-песенного фольклора.

Аннотация: статья посвящена проблеме формирования духовно-нравственной культуры в ходе изучения мордовского песенного  фольклора в педагогическом вузе. Изучая фольклорные образцы и авторские произведения мордовской музыкальной культуры педагоги-музыканты приобщаются к духовному пласту народного творчества, пополняя свой музыкальный опыт аутентичными интонациями, нравственным идеалам, познают тонкости души человека, картины мира в целом.

 

MORDOVIAN MUSICAL FOLKLORE AS A BASIS FOR THE FORMATION OF SPIRITUAL AND MORAL CULTURE OF FUTURE MUSIC TEACHERS (BACHELOR STUDIES)

Gryaznova Tatyana Mikhailovna

Candidate of Philosophy, Associate Professor Department of Art and Music Education

Mordovian State Pedagogical University, Saransk, Russia

 

Abubekirova Yulia Evgenevna

student Mordovian State Pedagogical University, Saransk, Russia

Key words: Mordovian musical folklore, spiritual and moral culture, music teacher, song traditions of Mordovian, musical training of bachelors, folk musical creativity, intonations of Mordovian folk song folklore.Abstract: the article is devoted to the problem of the formation of spiritual and moral culture in the course of studying Mordovian song folklore in a pedagogical university. Studying folklore samples and author’s works of the Mordovian musical culture, teacher-musicians join the spiritual layer of folk art, replenishing their musical experience with authentic intonations, moral ideals, they learn the subtleties of the human soul, the picture of the world as a whole

 

Происходящие в последние десятилетия политические и социально-экономические преобразования в многонациональной России неизбежно вызывает глубокие изменения в системе духовно-нравственного воспитания молодежи. Все более востребованными становятся не только общечеловеческие ценности, но и национальные идеалы, ценности национальной культуры. Национальная культура способствует формированию творческой личности, способной сохранять и продолжать духовные традиции своего народа. Национальная культура, преподносимая в органической взаимосвязи с отечественной и мировой культурами – источник и средство воспитания национального и интернационального сознания и самосознания личности, формирования гуманистических норм межнационального общения. Читать далее

ПРОБЛЕМЫ РАБОТЫ С ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫМ АНСАМБЛЕМ В ПЕДАГОГИЧЕСКОМ ВУЗЕ

Шутова Т. А.

Коткина Т. В. 

МГПУ им. М. Е. Евсевьева

Ансамблевая игра имеет большое значение в воспитании грамотного, разносторонне развитого музыканта. Ансамблевое исполнение – процесс очень сложный, формальное выполнение нюансов и штрихов не обеспечивает искусства ансамблевой игры. Музыкальное общение активизирует творческую мысль участника инструментального ансамбля, найденные совместно новые идеи интерпретации произведений, варианта решения художественных задач обогащают и делают творческим процесс репетиционных занятий. При ансамблевой игре музыканты должны постоянно слушать друг друга, причём даже отличное владение своей партией ещё не делает участников ансамбля партнёрами. Они становятся ими лишь в процессе совместной работы. Участники инструментального ансамбля добиваются раскрытия художественной идеи и содержания музыкального произведения в том случае, если между ними устанавливается прочный контакт при общении на сцене. Это проявляется, прежде всего, в понимании участниками инструментального ансамбля разносторонних связей отдельных партий, а также в подчинении своего исполнения исполнению коллектива. Читать далее

СЦЕНИЧЕСКОЕ САМОЧУВСТВИЕ В СТАНОВЛЕНИИ СТУДЕНТА КАК МУЗЫКАНТА-ИСПОЛНИТЕЛЯ

Шутова Т. А.,

Сырова Е. А.

МГПУ им. М. Е. Евсевьева, Саранск

Овладение исполнительским мастерством требует от любого исполнителя серьёзной, вдумчивой работы над множеством компонентов, составляющих в своём неразрывном единстве сущность музыканта. Разного рода проблемы стоят перед учащимся и его педагогом и одна из них это проблема сценического самочувствия. Читать далее

РОЛЬ МУЗЫКАЛЬНОЙ ГРАМОТЫ В ВОКАЛЬНО-ХОРОВОМ ВОСПИТАНИИ ДЕТЕЙ МЛАДШЕГО ШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

КУЗИНА АЛИСА СЕРГЕЕВНА

студентка 2 курса факультета педагогического и художественного образования

Мордовский государственный педагогический университет

имени М.Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, alisakuzina56003@gmai.com

 

КОЗЛОВА ТАМАРА АЛЕКСЕЕВНА

кандидат исторических наук, доцент

кафедра художественного и музыкального образования,

Мордовский государственный педагогический университет

имени М.Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, toma__68@mail.ru

 

Ключевые слова: музыкальная грамота, вокальное-хоровое воспитание, младшие школьники.

Аннотация: В статье рассматривается роль музыкальной грамоты в вокально-хоровом воспитании младших школьников.

 

THE ROLE OF MUSICAL LITERATURE IN THE VOCAL AND CHORAL EDUCATION OF CHILDREN OF PRIMARY SCHOOL AGE

 

KUZINA ALISA SERGEEVNA

2th year student of the faculty of pedagogical and art education

Mordovia State Pedagogical University named after M.E. Evsevyeva, Saransk, Russia, alisakuzina56003@gmai.com

 

KOZLOVA TAMARA ALEKSEEVNA

candidate of Historical Science, Docent,

Mordovia State Pedagogical University named after M.E. Evsevyeva, Saransk, Russia, toma__68@mail.ru

 

Key words: musical literacy, vocal and choral education, younger students.

Abstract: The article discusses the role of musical literacy in the vocal and choral education of younger students.

 

На современном этапе хормейстерская подготовка учителя музыки становится особенно важной, так как во внеклассной работе, играющей большую роль в школьном воспитательном процессе, он, в первую очередь, имеет дело именно с хоровым пением. Читать далее

ПРОБЛЕМА ФОРМИРОВАНИЯ ПЕРВОНАЧАЛЬНЫХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ О МУЗЫКЕ У УЧАЩИХСЯ НАЧАЛЬНЫХ КЛАССОВ

УДК 373.3(045)

ББК 74.200

БОГДАНОВА КРИСТИНА ВЛАДИМИРОВНА

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия, krisbogdanova98@yandex.ru

ПАРШИНА ЛАРИСА ГЕННАДЬЕВНА

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М.Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия, l.g.parshina@yandex.ru

 КЛЮЧЕВЫЕ СЛОВА: музыка, представления о музыке, начальная школа, учащиеся начальных классов.

АННОТАЦИЯ. В статье представлено обобщение теоретического материала, посвященного проблеме первоначальных представлений о музыке у учащихся начальных классов. Авторы статьи считают, что первоначальные представления о музыке связаны со способностью слышать и эмоционально переживать содержание музыкальных произведений и музыкальных образов. Эмоционально-эстетическая рефлексия и художественная эмпатия учащихся на музыкальные произведения обеспечивают музыкально-эстетическое развитие личности: формируют навыки слушания, способность понимания музыкальной идеи, авторского замысла, музыкальной концепции, вырабатывают умения участвовать в обсуждении музыкальных явлений искусства.

THE CHALLENGE OF FORMING INITIAL NOTIONS OF MUSIC IN PRIMARY SCHOOL STUDENTS

 BOGDANOVA KRISTINA

Mordovian State Pedagogical Institute named after M. E. Evsevyev, Saransk, Russia krisbogdanova98@yandex.ru

PARSHINA LARISA

Mordovian State Pedagogical Institute named after M. E. Evsevyev, Saransk, Russia, l.g.parshina@yandex.ru

 

KEYWORDS: music, ideas about music, elementary school, primary school students.

ANNOTATION. The article provides a generalization of theoretical material on the problem of initial ideas about music in primary school students. The authors of the article believe that the initial ideas about music are related to the ability to hear and emotionally experience the content of musical works and musical images. Emotional-aesthetic reflection and artistic empathy of students for musical works ensure the musical-aesthetic development of the personality: they form the listening skills, the ability to understand the musical idea, the author’s idea, the musical concept, develop the ability to participate in the discussion of musical phenomena of art.

 

Музыка в современном мире – это огромный пласт культуры, изобилующий различными направлениями, жанрами, стилями. Учащиеся начальных классов подвержены влиянию современной китч-культуры. Разобраться детям в особенностях музыкального искусства, его привлекательных, образовательных и воспитательных возможностях – основная задача педагогов-музыкантов и учителей начальных классов. Именно в начальной школе формируются первоначальные представления о музыке как искусстве. На уроках музыки происходит приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры, расширяется их музыкальная эрудиция и кругозор, воспитывается потребность в общении с классической музыкой, происходит воспитание потребности в музыкальном творчестве, формируется эстетический вкус и чувственный отклик на выраженные в музыке эмоции, чувства, мысли.

Вопросы формирования первоначальных представлениях о музыке у учащихся начальных классов находятся в поле зрения выдающихся педагогов-исследователей, среди которых О. А. Апраксина, Э. Б. Абдуллин, Ю. Б. Алиев, Л. Г. Арчажникова, Л. В. Горюнова, Д. Б. Кабалевский, В. Н. Шацкая и др.

Основным аспектом музыкального образования в современных психолого-педагогических исследованиях (А. Г. Каузова, А. Н. Николаева, Г. С. Тарасов, Г.М. Цыпин и др.) является музыкальное развитие учащихся, которое подразумевает развитие музыкальных способностей детей и становления эстетически образованной личности.

Для более полного погружения в проблему исследования остановимся на дефиниции таких понятий, как «представления о музыке», «первоначальные представления о музыке», обратившись к научным исследованиям психологов, педагогов, социологов и культурологов.

«Представление» в философской и психологической литературе определяется как процесс воспроизведения образа предмета или явления, который не воспринимается, а воссоздаётся на основе предыдущего опыта. Т. е. под представлением понимается воспроизведение в сознании ранее пережитых восприятий. Это могут быть наглядные образы предметов, сцен и событий, которые возникают при припоминании или продуктивного воображения. Представление также связывают с чувственным образом предметов, который дается сознанию и при этом сопровождается чувством отсутствия того, что представляется.

Представление связано с воображением, восприятием и мышлением.

Воображение составляет основу творчества (научного, художественного, музыкального). Восприятие соприкасается с образами, возникающими в процессе восприятия, при первичном чувственном отражении действительности). А для мышления характерна высокая степень абстрактности, где могут иметь не конкретизированные черты.

Чтобы раскрыть понятие «представление о музыке», необходимо определить термин «музыка» и ее роль в воспитании детей. Музыка определяется как вид искусства, отражающий действительность в звуковых художественных образах. Также музыкой считают музыкальные произведения или совокупность произведений музыкального искусства, воздействующих на слуховое восприятие человека.

Функция музыки в жизни человека многогранна. Музыка позволяет человеку расслабиться, привести душевное состояние в равновесие, развлечься, получить определенную пищу для умственной деятельности.

В. Н. Холопова видит роль музыки в таких функциях, как эстетическая, познавательно-просветительская, коммуникативная, отражения действительности, этическая, каноническая, эвристическая, общественно-преобразующая, арттерапевтическая.

Представление о музыке связано с музыкальным восприятием – способностью слышать и эмоционально откликаться на музыкальное содержание и музыкальные образы классических произведений. Процесс восприятия музыкального произведения происходит в единстве осознания композиторского замысла, совокупности средств музыкальной выразительности и художественно-образного отражения музыкальных явлений в «зримых», представляемых мысленно образах.

Эмоциональная  отзывчивость детей начальной школы является первоначальным представлением их о музыке. Это процесс позволяет пробудить интерес к музыкальному искусству, сформировать положительный отклик на музыкальные произведения, научиться давать оценку музыкальным явлениям.

Музыка, передавая все оттенки и гамму чувств, расширяет представления учащихся о музыкальных произведениях. В процессе слушания классических музыкальных произведений и знакомства с народно-песенной культурой прошлого, учащиеся осваивают бесценный культурный опыт предыдущих поколений, звуковые комплексы и интонационные коды музыкальной культуры, осознают музыкально-выразительные краски.

Цели общего музыкального образования на уроках музыки имеют личностную, познавательную, коммуникативную и социальную направленность на развитие личности. Содержание музыкального обучения в начальной школе реализуется посредством освоения различных видов музыкальной деятельности и музыкально-творческой деятельности, слушания музыки.

На уроках музыки в начальной школе основными задачами являются:

– формирование первоначальных представлений о функциях музыкального искусства в жизни общества и человека, ее роли в духовно-нравственном становлении личности;

– формирование основ музыкальной культуры, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;

– формирование умений воспринимать музыкальное произведение и выражать свое отношение к нему;

– развитие музыкальных способностей (музыкальной памяти, музыкального мышления, чувства метро-ритма и др.);

– развитие музыкального восприятия и постижения художественно-образного, эмоционально-целостного содержания музыкальных произведений;

– развитие звуковысотного, тембрового и динамического слуха, дыхания, способности к свободной голосоподаче и голосоведению;

– создание условий для арттерапевтического воздействия на учащихся.

Уроки музыки в начальной школе имеют огромное значение для формирующейся личности школьника. Они передают основную сущность музыкальной культуры, развивают эмоциональную сферу учащихся в ходе восприятия музыкальных произведений; воспитывают ценностное отношение к профессиональному музыкальному искусству, формируют художественный вкус, нравственные и эстетические качества. Через музыкальные произведения воспитывается любовь к Родине, формируются патриотические чувства за великие достижения отечественной музыкальной культуры. С музыкальными произведениями впитываются исторические сведения, национальные и культурные традиции разных народов. Процесс слушания музыкальных произведений развивает музыкальное восприятие, пробуждает интерес к музыкальному исполнительству и концертной деятельности. На уроках музыки развивается музыкально, образное и ассоциативное мышление учащихся, развивается музыкальная память, формируется музыкальный слух и метроритмические способности, происходит становление певческого голоса, дети учатся рефлексировать. В различных видах музыкальной деятельности на уроках музыке происходит овладение практическими умениями и навыками (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическое движение и импровизация) формируются музыкальные способности; обогащаются знания о композиторах и творчестве, о музыкально-языковых средствах, традициях и особенностях музыкального искусства [1; 2].

Целенаправленная организация и планомерное формирование музыкальных способностей в процессе музыкально-воспитательной деятельности, направленной на эстетическое развитие детей, происходит личностное развитие учащихся посредством раскрытия творческого потенциала детей, подготовки к выражению своего отношения к музыкальному искусству; формирования ценностно-смысловых ориентаций и духовно-нравственных качеств личности. Правильно организованное педагогическое воздействие способствует становлению таких личностных качеств на уроках музыки как патриотизм, терпеливость, усидчивость, ответственность, способность сочувствовать и сопереживать. Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному и профессиональному музыкальному творчеству – формирует у детей целостную картину мира, способствует воспитанию чувства патриотизма, толерантности, любви к родному краю и своей Родине, активизирует творческое мышление, продуктивное воображение, рефлексию, что в целом способствует познавательному и социальному развитию растущего человека. Эмоционально-эстетическая рефлексия и художественная эмпатия учащихся на музыкальные произведения обеспечивают музыкально-эстетическое развитие личности: формируют навыки слушания, способность понимания музыкальной идеи, авторского замысела, музыкальной концепции, вырабатывают умения участвовать в обсуждении музыкальных явлений искусства, сотрудничать с одноклассниками и взрослыми. Приобщение учащихся к музыкальному искусству, его пониманию и интерпретации способствуют личностному становлению, познавательной активности, коммуникативному развитию учащихся.

Таким образом, на основе вышеизложенного можно сделать следующие выводы:

  1. Формирование первоначальных представлений о музыке как искусстве у учащихся имеет важное значение в образовательном процессе начальной школы. Этот процесс связан с приобщением учащихся к шедеврам отечественной и мировой музыкальной культуры, расширением их музыкального кругозора, воспитанием потребности в общении с классической музыкой, развитием способности наслаждаться красотой музыкального искусства, эстетически откликаться на выраженные в ней эмоции, чувства, мысли.
  2. Определяя термин «представление» в исследовании, мы его трактуем как процесс воспроизведения в сознании ранее пережитых восприятий (наглядных образов событий, предметов, окружающей действительности), которые возникают при припоминании или продуктивном воображении.
  3. Под «представлением о музыке» в исследовании понимается воспроизведение в сознании учащихся ранее пережитых впечатлений от музыкального восприятия, процесс трактовки музыкального образа на основе прослушанных музыкальных произведений.
  4. В качестве результата сформированных представлений о музыке у учащихся начальной школы выступает умение использовать знания в области музыкального искусства в процессе музыкального восприятия и умение высказываться о прослушанном или исполненном музыкальном произведении.

Список источников и литературы

  1. Кандрашина В.В., Паршина Л.Г. Становление основ гражданской идентичности младших школьников на уроках музыки с использованием мультимедийной презентации // Проблемы эстетического образования в контексте устойчивого развития общества : материалы Международной студенческой научно-практической конференции, г. Минск, 21 апреля 2021 г. / Бел. гос. пед. ун-т им. Максима Танка; редкол. М. А. Шатарова (отв. ред.) [и др.]. – Минск : БГПУ, 2021. – С. 173–177
  2. Паршина Л.Г. Педагогические условия развития творческих способностей детей младшего школьного возраста с использованием мультимедийных технологий / Л. Г. Паршина // Модели и технологии психолого-педагогического сопровождения развития детей в системе образования : коллективная монография в 2-х ч. Ч. 2 / под ред. Т. И. Шукшиной ; отв. за вып. П. В. Замкин ; Мордов. гос. пед. ин-т. – Саранск, 2011. – С. 71–85.
  3. Рачина Б.С. Музыкальная грамотность, или В поисках ключей к смыслам музыкального искусства : учебно-методическое пособие / Б. С. Рачина. — Санкт-Петербург : Планета музыки, 2021. — 488 с.

Проблема активизации творческого восприятия младших школьников в процессе внеклассной музыкальной деятельности

Мочалова М. Н.

студентка ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск

научный руководитель: Шишкина С. В., канд. пед. наук, доцент ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск

Проблема творческого восприятия является одной из наиболее сложных из-за субъективности этого процесса, и, несмотря на значительное количество материалов, затрагивающих ее (наблюдений, специальных исследований), во многом еще не решена. Развивать творческое восприятие – это значит включить младшего школьника в процесс активного сопереживания идеям и образам, выраженным на языке невербальной коммуникации; это означает также и понимание того, при помощи каких средств композитор, художник, скульптор достигает данный эстетический эффект воздействия. Читать далее

СУЩНОСТЬ ПОНЯТИЯ «МУЗЫКАЛЬНО-КОММУНИКАТИВНАЯ КУЛЬТУРА»

ГРОМИЛИНА ДИАНА АЛЕКСЕЕВНА

студент 5 курса (группа ПДМ-118) факультет педагогического и художественного образования, Мордовский государственный педагогический университет имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия

 Научный руководитель: Кобозева Инна Сергеевна

доктор педагогических наук, профессор

 Аннотация: В статье рассматривается понятие «музыкально-коммуникативная культура» как научная проблема.

Ключевые слова: коммуникация, культура, музыка, музыкально-коммуникативная культура, образование, обучение, развитие, ценности.

GROMILINA DIANA ALEKSEEVNA

5th year student (PDM-118 group) of the Faculty of Pedagogical and Art Education

Mordovian State Pedagogical Institute, Saransk, Russia

Scientific director:Kobozeva Inna Sergeevna, doctor of pedagogical sciences, professor

 

THE ESSENCE OF THE CONCEPT «MUSICAL AND COMMUNICATION CULTURE»

 

Abstract: The article deals with the concept of «musical and communicative culture» as a scientific problem.  Key words: communication, culture, music, musical and communicative culture, education, training, development, values.

 

В современном мире значительно повысилась важность творческого развития человека, так как именно творческое развитие, оказывает большое положительное влияние на формирование   личности. Музыка, как творческая деятельность, занимает значительное место в социальном общении человека. Музыкальная коммуникация становится особой жизни людей, призванной обогащать содержание духовной и эмоциональной жизни человека, поэтому музыкально-коммуникативная культура считается важной частью процессов воспитания и образования, формирования и развития личности не только детей, но и педагогов. Читать далее

ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ УСЛОВИЯ РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ СПОСОБНОСТЕЙ ДОШКОЛЬНИКОВ В ПРОЦЕССЕ ВОСПРИЯТИЯ МУЗЫКИ

УДК 378(045)

ББК 74.58

Милицина Ольга Викторовна
кандидат педагогических наук, доцент кафедры
художественного и музыкального образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет
имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия, choral.kaf@yandex.ru

Костина Виктория Андреевна

студентка 4 курса факультета среднего профессионального образования

 Аннотация: в статье актуализируется проблема развития музыкальных способностей дошкольников. Рассмотрены педагогические условия, способствующие эффективности данной деятельности в процессе восприятия музыки.

Ключевые слова: способности, музыкальные способности, дошкольники, восприятие музыки.

Militsina Olga Viktorovna

Candidate of Pedagogical Sciences, Associate Professor of the Department

art and music education

FSBEI HE «Mordovia State Pedagogical University»

named after M. E. Evseviev, Saransk, Russia, choral.kaf@yandex.ru

Kostina Victoria Andreevna

4th year student of the faculty of secondary vocational education

PEDAGOGICAL CONDITIONS FOR THE DEVELOPMENT OF MUSICAL ABILITIES OF PRESCHOOL CHILDREN

IN THE PROCESS OF PERCEPTION OF MUSIC

Abstract: the article actualizes the problem of the development of musical abilities of preschoolers. Pedagogical conditions that contribute to the effectiveness of this activity in the process of music perception are considered.

Key words: abilities, musical abilities, preschoolers, music perception

 

Одной из важных составляющих эстетического воспитания детей старшего дошкольного возраста является музыкальное воспитание. Музыкальное воспитание – это развитие способностей к восприятию музыки. Оно осуществляется в различных формах музыкальной деятельности, которые ставят своей целью развитие музыкальных способностей человека, воспитание эмоциональной отзывчивости к музыке, осознание и глубокое переживание ее содержания [1, с. 73]. Следовательно, одной из главных задач музыкального воспитания детей является развитие музыкальных способностей. Читать далее

МЕЖДУНАРОДНЫЕ КОНКУРСЫ КАК СРЕДСТВО САМОРЕАЛИЗАЦИИ ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ И ОБУЧАЮЩИХСЯ В СИСТЕМЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

УДК 374.31

ББК 74.46

Аникина Ирина Николаевна
преподаватель по классу гитары

МБУ ДО «Детская музыкальная школа № 2», г. Саранск, Россия, irina.anikina.9974@mail.ru

Милицина Ольга Викторовна
кандидат педагогических наук, доцент кафедры
художественного и музыкального образования

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический университет
имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия, choral.kaf@yandex.ru

 

Аннотация: В статье рассматривается участие в творческих конкурсах как возможность самореализации учащихся и педагогов системы дополнительного музыкального образования, как средство раскрытия и развития задатков и способностей к музыкально-исполнительскому искусству.
Ключевые слова: конкурс, учебно-творческая деятельность, способности,  личностный рост, самовыражение, самореализация.

 Anikina Irina Nikolaevna

guitar teacher

MBU DO «Children’s Music School № 2», Saransk, Russia, irina.anikina.9974@mail.ru

Militsina Olga Viktorovna

Candidate of Pedagogical Sciences, Associate Professor of the Department

art and music education

FSBEI HE «Mordovia State Pedagogical University»

named after M. E. Evseviev, Saransk, Russia, choral.kaf@yandex.ru

 

INTERNATIONAL COMPETITIONS AS A MEANS OF SELF-REALIZATION OF TEACHERS AND STUDENTS IN THE SYSTEM OF ADDITIONAL EDUCATION

Abstract: The article considers participation in creative competitions as an opportunity for self-realization of students and teachers of the system of additional musical education, as a means of revealing and developing the inclinations and abilities for musical and performing arts.

Keywords: competition, educational and creative activity, abilities, personal growth, self-expression, self-realization

В образовательном процессе системы дополнительного музыкального образования детей помимо основных форм организации обучения присутствует и такая форма как участие в конкурсах и фестивалях. Данная форма работы не нова и с давних времен используется в музыкально-педагогической практике, имея широкое распространение. Читать далее