ОСОБЕННОСТИ ПОДГОТОВКИ МУЗЫКАНТА К КОНЦЕРТНОМУ ВЫСТУПЛЕНИЮ

РОДИМОВА МАРИЯ АНДРЕЕВНА

Мордовский государственный педагогический
институт имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия

Ключевые слова: концертное выступление, сценическое волнение, музыкант, исполнитель, концертная программа, оптимальная концертная готовность.
Аннотация: В статье рассматриваются причинно-следственные связи основных негативных моментов сценического волнения, раскрываются некоторые закономерности предконцертной подготовки музыканта.

FEATURES TRAINING OF MUSIC
FOR CONCERT PERFORMANCES

RODIMOVA MARIA ANDREEVNA

Mordovian State Pedagogical Institute, Saransk, Russia

Key words: live performance, stage anxiety, musician, artist, concert, concert optimal availability.
Adstract: The article examines the causal relationships main negative points of scenic excitement, revealed some regularities of preparation Pre-concert musician.

В отечественной музыкальной педагогике и психологии существует точка зрения, что успешное концертное выступление в большой степени зависит от ответственного отношения музыканта к исполнению концертной программы, а также от его умения избавляться от негативных моментов сценического волнения.
Одной из самых распространенных причин сценического волнения является самовнушение о возможном провале. Здесь в качестве рекомендации можно посоветовать следующее: исполнитель должен игнорировать любой промах, допущенный на сцене, иначе, разволновавшись, например, из-за нескольких фальшивых нот, можно загубить всю концертную программу. Понятно, что во время концертного выступления что-то может быть исполнено хуже ожидаемого. Однако вместо того чтобы зацикливаться на воспоминаниях о неудаче, следует обратить свои мысли к случаям успешного выступления. Только положительные эмоции постепенно вытесняют подобные опасения, поскольку все оборачивается к лучшему только в том случае, если прошлые неудачи рассматриваются как полезный урок.
Известно также, что сценическое волнение может быть обусловлено физическими причинами, хотя и здесь всегда лежат явления психологические. Например, такие симптомы, как холодные руки, тряска рук, дрожь коленей, «выпадение» текста, неспособность сосредоточиться на исполнении произведения, просто боязнь выходить на сцену – являются основными проявлениями синдрома сценического волнения. Поэтому, уровень концертной подготовки исполнителя зависит не только от его сценического опыта или мастерства, но и от того, что с ним происходит до выступления и как он реагирует на сценическую ситуацию, которая всегда остается повышенным стрессогенным фактором.
Любая форма сценического волнения обостряется усталостью исполнителя. Поэтому не рекомендуется, особенно в день концертного выступления, допускать состояния утомления – как физического, так и эмоционального. Причиной сильного сценического волнения исполнителя может быть и очень высокий уровень притязаний, неадекватно высокая или низкая оценка своих профессиональных качеств, повышенное чувство ответственности. Нередко бывает также, когда на сцене происходят так называемые случаи «выпадения» текста. Однако если произведение действительно выучено, то никаких сомнений в памяти не должно и быть. Уверенность исполнителя, что произведение выучено надежно, спасает от многих негативных форм сценического волнения.
Уверенность исполнителя в двигательно-техническом отношении не менее важна, чем уверенность памяти. Если движения рук и пальцев вдруг становятся менее уверенными, то это сразу же отражается на звучании и эмоциональном тонусе игры. Чрезмерная эмоциональная напряженность обычно ведет к мышечному перенапряжению, нарушающему нормальное функционирование музыкально-исполнительской техники.
Эмоциональное возбуждение, безусловно, является важнейшим условием для успешного концертного выступления. Однако важно, чтобы оно не переходило за оптимальные для данного исполнителя границы. У каждого музыканта имеется собственный оптимальный уровень эмоционального возбуждения, который позволяет ему наиболее успешно реализовывать творческий замысел. Если возбуждение выше этого уровня, наступает дискоординация мыслей, ослабевает воля, снижается способность контролировать и анализировать результаты исполнительского процесса, а в тех случаях, когда возбуждение не достигает оптимальных границ, концертное выступление, как правило, проходит бесцветно, неинтересно [1, с. 28].
Следует констатировать, что универсальных рекомендаций для преодоления негативных моментов сценического волнения не существует. Каждый исполнитель должен выбрать для себя свой собственный проверенный временем способ подготовки к концертному выступлению. Он должен помнить о том, что на эстраде главное – направить все свои мысли и действия на воплощение авторского замысла исполняемых сочинений.
Однако все же существуют некоторые особенности подготовки музыканта к концертному выступлению, которые содействуют формированию оптимальной концертной готовности и оптимальному концертному самочувствию. Так, многие концертирующие музыканты исходят из того, что чем меньше заниматься в предконцертные дни, тем лучше. Они советуют в эти дни, не напрягая особого внимания, просто просматривать концертную программу. В день концерта они рекомендуют проигрывать программу только один раз, не разделяя ее на куски и не повторяя их отдельно. Важно, чтобы на этой стадии подготовки сохранялось единство «музыкальной ткани» концертной программы. Если же исполнителю нужно позаниматься перед концертом, они советуют ограничить себя упражнениями или проигрыванием других произведений, не входящих в программу. Что касается разыгрывания рук непосредственно перед выступлением, то здесь нужно особенно учитывать темпы проигрывания. Игра в быстром темпе перед самым выходом на сцену обычно ведет к усилению беспокойного состояния и ненужному растрачиванию нервной энергии. Поэтому целесообразнее играть в медленном темпе, например, те же гаммы и упражнения. Важнейшим моментом психологической подготовки исполнителя, предшествующим выходу на сцену, является «вхождение в образ», чтобы вызвать состояние творческой приподнятости.
У большинства исполнителей в день концертного выступления возникает так называемое «предконцертное волнение», основанное на беспокойстве за качество выступления. К этому явлению следует относиться как к кратковременной болезни, причины и следствия которой обусловлены эмоциональным возбуждением. Здесь необходима, прежде всего, правильная психологическая установка на успешное выступление и разумное сбережение нервно-психологической энергии в день концерта, которые оказывают положительное влияние на исполнение концертной программы.
Следует заметить, что никакая самая тщательная подготовка к концертному выступлению не освобождает музыканта от интенсивнейшей активности во время исполнения. Концертное выступление требует большого расхода нервно-психической энергии и значительного напряжения воли и внимания. Музыкант на сцене находится под давлением стрессовых факторов итоговости и публичности, и, любое концертное выступление может рассматриваться как итоговая деятельность в экстремальных условиях. Поэтому исполнитель должен последовательно и методично вырабатывать навыки конструктивного и творчески-положительного отношения к экстремальной ситуации. Кроме того, важно помнить также, что концертное выступление – это не только испытание нервной системы на прочность, но и радость от общения с публикой, творческое вдохновение и профессиональный рост. Чем чаще музыкант выходит на сцену, тем активнее формируется сценическая уверенность, поскольку считается, что «сцена – это лучшее лекарство от волнения» [2].
Таким образом, для успешного концертного выступления исполнителю необходимо быть в состоянии оптимальной концертной готовности. Такое состояние определяется тремя важнейшими взаимосвязанными факторами – физическим, эмоциональным и умственным. Хорошее физическое состояние, дающее ощущение силы, выносливости и хорошее настроение, прокладывают путь к положительному эмоциональному состоянию во время концертного выступления, а также положительно сказываются на протекании умственных процессов, связанных с концентрацией внимания, мышления и памяти, столь необходимых во время выступления на сцене. Оптимальное концертное самочувствие складывается из ощущений эмоционального подъема, радостного предвкушения предстоящего выступления, желания играть для публики и приносить ей своим исполнением чувство радости.

Список использованных источников

1. Григорьев, В. Ю. Исполнитель и эстрада / В. Ю. Григорьев / Моск. гос. конс., Магнитог. гос. конс. – М., Магнитогорск, 1998. – 156 с.
2. Психологическая подготовка музыканта [Электронный ресурс]. – Режим доступа: www.rahmaninov.md/info/psycho (дата обращения: 15.11.2017).

ФОРМИРОВАНИЕ ИНФОРМАЦИОННО-БИБЛИОТЕЧНОЙ ГРАМОТНОСТИ СТУДЕНТОВ МУЗЫКАЛЬНОГО ФАКУЛЬТЕТА ПЕДАГОГИЧЕСКОГО ВУЗА

М. Н. Свирина, магистрантка 2 курса музыкального факультета

института искусств ФГБОУ ВО«Московский педагогический государственный университет»

 

Научный руководитель – доктор педагогических наук, профессор, зав. кафедрой методологии и технологии музыкального образования Института искусств МПГУ Э. Б. Абдуллин.

 

Аннотация: В статье рассматривается проблема формирования информационно-библиотечной грамотности педагогов-музыкантов в целях постоянного расширения профессионального кругозора и овладения новыми коммуникационными навыками.

Ключевые слова: информационно-библиотечная грамотность, информационные технологии в сфере музыкально-педагогического образования

 

В современном образовании все больше говорят об информационно-библиотечной грамотности как о важнейшем «базовом компоненте» современного человека. Сегодня важно научить читателя вузовской библиотеки самостоятельно приобретать новые знания, используя все многообразие информационных ресурсов, ведь от оперативного нахождения и использования информации зависит не только качество образования, но и качество жизни. На первый план выходит задача непрерывного образования в течение всей жизни, необходимым условием которого является умение вести информационно-библиографический  поиск [1]. Читать далее

КОМПЛЕКСНАЯ ДИАГНОСТИКА ТВОРЧЕСКОГО САМОСОЗНАНИЯ ПЕДАГОГА-МУЗЫКАНТА У СТУДЕНТОВ-МУЗЫКАНТОВ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО ВУЗА

КИТАЕВА РЕНАТА РАМИЛЕВНА

ФГБОУ ВО «Мордовский государственный педагогический институт имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, Россия, kitaeva.renata@yandex.ru

Ключевые слова: личность, творчество, диагностика, критерии оценки творческого самосознания педагога-музыканта.

Аннотация: в статье обозреваются итоги комплексной диагностики уровня развития творческого самосознания педагога-музыканта, определяются важные условия, которые необходимы для организации педагогом-музыкантом музыкально-образовательного процесса.

COMPLEX DIAGNOSTICS OF CREATIVE CONSCIOUSNESS OF THE TEACHER-MUSICIAN AT STUDENTS MUSICIANS OF PEDAGOGICAL HIGHER EDUCATION INSTITUTION

KITAEVA RENATA RAMILEVNA

Mordovian State Pedagogical Institute, Saransk, Russia, kitaeva.renata@yandex.ru

Keywords: personality, creativity, diagnosis, assessment criteria of creative consciousness

Abstract: the article are surveyed the results of complex diagnostics of the level of development of a creative consciousness of the teacher-musician, are defined important conditions, which are necessary for the organization by the teacher-musician of musical and educational process.

Одной из ключевых задач современного музыкально-образовательного процесса является формирование у обучающихся способности к творчеству, что важно для достижения ими успехов в различных видах учебной деятельности, также для дальнейшего развития и самореализации их творческой личности. Это тесным образом связано с процессом творческого осознания себя. Читать далее

Формирование навыков чтения с листа в процессе развития творческих способностей баяниста (аккордеониста)

Шутова Т. А., ст. преподаватель кафедры музыкального образования и методики преподавания музыки МГПИ им. М. Е. Евсевьева, taiana230373@rambler.ru

 Самые благоприятные возможности для всестороннего и широкого ознакомления с музыкальной литературой открывает формирование навыков чтения с листа нотного текста. О пользе и необходимости чтения с листа говорят преподаватели – практики, так и методисты, среди них А. Д  Алексеев, Л. А. Баренбойм, Г. М. Коган, Г. Г. Нейгауз. Они считали, что чтение с листа должно составлять определённую часть каждодневного «рациона» занятий учащегося-музыканта. Читать далее

ПРОБЛЕМА САМОАНАЛИЗА ПИАНИСТА СКВОЗЬ ПРИЗМУ СИСТЕМЫ ДИСКЛАВИР

Малыхина И.В.

Московский педагогический государственный университет

Научный руководитель кандидат педагогических наук Иофис Б.Р.

 

Проблеме самоанализа в общей психологии на протяжении длительного времени уделялось пристальное внимание. Современные теоретические положения в данной области представлены в работах Н. Брандена [1], Л. В. Бороздиной [2], К. А. Абульхановой-Славской [3] и др. Также этой теме посвящено много трудов в области педагогической психологии (С. Л. Рубинштейн [4], И. Ш. Алешина [5], К. В. Панина [6] и др.) и музыкальной психологии (М. С. Старчеус [7], Г. М. Цыпин [8], Д. К. Кирнарская [9] и др.)

Главной трудностью для самоанализа пианиста, по мнению исследователей, является субъективный фактор, выражающийся в том, что исполнитель слышит звучание своего инструмента несколько иначе, чем его слышит аудитория. Считается, что это связано с наличием огромного количества задач, стоящих перед музыкантом. Во время исполнения ему необходимо: контролировать мышечно-двигательную сторону исполнения, отслеживать и корректировать изменения и неточности в процессе игры, «предслышать» дальнейшие свои действия и одновременно сопоставлять их с уже исполненной частью произведения, играть эмоционально наполнено и следить за тем, чтобы выражаемые чувства как можно точнее совпадали со смыслом, изначально заложенным композитором. Читать далее

ОПЫТНО-ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ИНТЕРЕСА УЧАЩИХСЯ К МУЗЫКЕ ЛЕЗГИНСКИХ КОМПОЗИТОРОВ

УДК 78.071.5 (045)

ББК 85.31

 

ОПЫТНО-ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ ИНТЕРЕСА УЧАЩИХСЯ К МУЗЫКЕ ЛЕЗГИНСКИХ КОМПОЗИТОРОВ

 

АХМЕДХАНОВА ЭЛЬВИРА МАГАМЕДХАНОВНА

студентка 3 курса факультета педагогического и художественного образования

Мордовский государственный педагогический институт
имени М. Е. Евсевьева, г. Саранск, Россия, Ahmedhanova_elvi@mail.ru

 

Ключевые слова: интерес, диагностическое исследование, лезгинская музыка, музыкальное образование.

Аннотация: В статье рассматриваются вопросы опытно-экспериментального исследования уровня развития интереса учащихся к произведениям лезгинских композиторов.

 

EXPERIMENTAL STUDY OF STUDENTS ‘ INTEREST IN THE LEZGIN MUSIC COMPOSERS

 

AHMEDJANOVA ELVIRA MUHAMEDJANOVA

3rd year student of the faculty of pedagogical and artistic education

Mordovian State Pedagogical Institute, Saransk, Russia

 

Keywords: interest, diagnostic study, Lezgin music, music education.

Abstract: The article deals with the issues of experimental research of levels of development of interest of pupils to the works of composers Lezgin.

 

Сочинения лезгинских композиторов нуждаются в изучении на уроке музыки так же, как и произведения композиторов, составляющих культурный фонд музыкального искусства нашей многонациональной страны. Соответственно, чтобы их изучить, прежде всего необходимо вызвать интерес по отношению к ним. В психолого-педагогических исследованиях интере́с трактуется как положительный эмоциональный процесс, выраженный желанием получить знания о какой-либо новой информации, объекте, обратив на это собственное, значительное  внимание [1]. Интерес к музыке взаимосвязан с проявлением чувств человека, его эмоциональной сферы. Он основывается на полученных впечатлениях и проявляется в ходе размышлений,  эстетических переживаний от прослушивания музыки, иными словами связан с эмоциональным расположением к ней. Подобный интерес часто непродолжителен,  зачастую вытесняется новыми впечатлениями. Несмотря на это, проявление интереса у учащихся необходимо для успешного музыкального обучения детей. Читать далее

ФОРМИРОВАНИЕ МУЗЫКАЛЬНО-ОБРАЗНЫХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ НА УРОКАХ МУЗЫКИ

Л. Волкова, Пензенский государственный педагогический университет имени В. Г. Белинского, г. Пенза

 Формирование основ музыкальной культуры в школе как цели общего музыкального образование осуществляется посредством решения целостного комплекса задач, среди которых ведущее место занимает проблема восприятия музыки детьми. Эффективному развитию восприятия способствуют музыкально-образные представления, поэтому их формирование у школьников является одной из наиболее значимых проблем в современной педагогике музыкального образования. Читать далее

ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ УСЛОВИЯ ОСВОЕНИЯ РУССКОЙ ДУХОВНОЙ МУЗЫКИ В ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ШКОЛЕ

М. Зорина, Пензенский государственный педагогический университет имени В. Г. Белинского, г. Пенза

В настоящее время, в связи нестабильностью социальной, политической и экономической сфер жизни российского общества, проблема воспитания душевно, психологически и физически здоровых детей стоит особенно остро. Читать далее

РЕАЛИЗАЦИЯ МЕЖПРЕДМЕТНЫХ СВЯЗЕЙ В МУЗЫКАЛЬНО-ОБРАЗОВАТЕЛЬНОМ ПРОЦЕССЕ МЛАДШИХ ШКОЛЬНИКОВ

Т. Сироткина, ФГБОУ ВПО «Мордовский государственный педагогический институт имени М. Е. Евсевьева», г. Саранск, научный руководитель Н. И. Чинякова

Объективным выражением интеграционных процессов, происходящих в настоящее время в науке и в жизни общества, являются межпредметные связи в школьном обучении. Они играют важную роль в повышении уровня практической и теоретической подготовки учащихся, существенной особенностью которой является овладение школьниками познавательной деятельностью обобщенного характера. Читать далее

ПРОБЛЕМА ВЗАИМООТНОШЕНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО И ТЕХНИЧЕСКОГО В ВОКАЛЬНО-ХОРОВОМ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВЕ

Ю. Кузнецова, ФГБОУ ВПО «Мордовский государственный педагогический институт имени М. Е. Евсевьева»,г. Саранск, Научный руководитель В. И. Желудкова

И раздвигает стены пенье хора
И замирает, слушая, душа,
И вырастает до веков мгновенье,
И небеса – подняли паруса…
(В. Семернин)

В многогранной деятельности хормейстера и школьного учителя музыки исполнительство занимает важное место. От того, насколько ярко и убедительно исполнено произведение или его фрагмент, в большей мере зависят успех их педагогической и учебно-воспитательной деятельности, музыкальный авторитет. Читать далее